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Atraídos por las profundidades
Una enfermedad que padeció de niño lo alejó del mar. Ahora ha vuelto a él, con su Tamron 16-30 mm F2.8 G2 ultra gran angular lente.
Autora: Jenn Gidman
Imágenes: Kyle Soto
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Una enfermedad que padeció de niño lo alejó del mar. Ahora ha vuelto a él, con su lente ultra gran angular Tamron 16-30 mm F2.8 G2.
Kyle Soto, quien creció a lo largo de la costa de Florida, pasó la mayor parte de su infancia en la playa. “Siempre estaba en el agua: explorando pozas de marea, practicando surf, buceando con esnórquel y buceando a pulmón”, recuerda. “El océano era una parte muy importante de mi vida. Antes incluso de interesarme por la fotografía, ya me encantaba el océano y los animales que lo habitaban, hasta el punto de coleccionar cromos de diversos animales marinos”.”
La fotografía llegó más tarde para Kyle. “Cuando era adolescente, me diagnosticaron cáncer y pasé un largo tiempo recuperándome lejos del mar”, cuenta. “El hecho de verme obligado a alejarme del agua me dio una nueva perspectiva de lo mucho que significaba para mí. Cuando me recuperé, volver al mar se convirtió en una prioridad”. Al principio tomaba fotos con una vieja GoPro, pero con el tiempo Kyle se compró una cámara réflex digital, específicamente para empezar a tomar fotos bajo el agua.
Hoy, vuelve a sumergirse felizmente en el azul profundo, esta vez con su cámara sin espejo Nikon en la mano. Lo acompaña cuando se sumerge bajo la superficie: el Tamron 16-30 mm F/2,8 Di III Objetivo zoom ultra gran angular VXD G2. “El enfoque automático del 16-30 mm es muy rápido, especialmente para video, y la apertura constante sin cambio de profundidad de campo lo hace muy fácil de usar”, dice.
La apertura máxima de F2.8 es clave para las imágenes de Kyle, especialmente bajo el agua, donde la luz no penetra de la misma manera que en tierra. “Muchas de mis tomas terminan siendo en situaciones de poca luz, especialmente las que tomo al amanecer, así que poder abrir el diafragma hasta F2.8 es muy útil”, dice. “También me encanta lo liviano que es el lente, además de su nitidez y su distancia mínima de enfoque. Los animales submarinos son impredecibles y a veces aparecen de la nada. Contar con un lente que pueda enfocar rápidamente a corta distancia es una gran ventaja”.”
La paciencia es clave para fotografiar la vida marina bajo el agua. “Lo más complicado de este tipo de fotografía es la cantidad de variables con las que tienes que lidiar”, dice Kyle. “Puede significar levantarse antes del amanecer, caminar por la playa para encontrar el arrecife adecuado, nadar en el frío o esperar un encuentro que tal vez nunca ocurra. La fotografía subacuática puede llevarte a situaciones bastante extremas. El reto es equilibrar ese impulso por crear imágenes emocionantes sin dejar de lado la seguridad y el respeto por el océano”.”
CONSEJOS RÁPIDOS DE KYLE PARA LA FOTOGRAFÍA SUBMARINA
Acércate a la luz.
La iluminación es uno de los elementos más importantes que pueden hacer que las imágenes submarinas sean únicas. Es una de las principales razones por las que me gusta tomar fotos al amanecer, cuando el sol proyecta un cálido resplandor anaranjado en el agua y los rayos casi parecen pequeños focos submarinos.
La hora del día en que tomas las fotos influye en los colores que logras en ellas. La imagen de la tortuga que ves aquí, con los rayos de sol cayendo, fue tomada justo después del amanecer, cuando algunos de los mejores colores comienzan a aparecer en el agua y la luz del sol crea esos focos naturales desde arriba. La foto de la tortuga con la burbuja se tomó más tarde esa misma mañana, cuando el sol ya había subido más, lo que hizo que el agua adquiriera un azul más intenso en lugar de esos tonos verde azulado y verde de la madrugada. La última foto de la tortuga se tomó otra mañana justo al amanecer, con esos suaves tonos amarillos y anaranjados que emergen del sol naciente.
Cuanto más te adentras, más importante se vuelve la iluminación, ya que el agua absorbe el color a medida que la luz se atenúa. Para las tomas de arrecifes o corales, a veces uso una luz de video para recuperar parte de ese color y hacer que la escena se parezca más a lo que el ojo percibe bajo el agua. Por lo general, tomo fotos con luz natural bajo el agua, pero a veces uso el flash entre las olas al atardecer o al amanecer, lo que puede crear un contraste dramático entre el cielo colorido y una ola nítida iluminada por el flash.
Mantenlo afilado.
Bajo el agua, tanto tú como tu sujeto se están moviendo, así que mantén una velocidad de obturación lo suficientemente rápida como para congelar ese movimiento y evitar que la imagen salga borrosa. Para enfocar, es importante contar con una cámara y un lente que puedan seguir el ritmo, especialmente cuando hay partículas, burbujas, algas u otras distracciones en el agua. Por lo general, utilizo un área de enfoque de un solo punto, porque me gusta poder controlar exactamente dónde enfoca la cámara. Si dejo que la cámara elija todo automáticamente, podría enfocar una burbuja, la superficie del agua o algo que flote entre mí y el sujeto. Un solo punto de enfoque me ayuda a ser más preciso con mi encuadre y nitidez.
Las olas son un poco diferentes. Para las fotos de olas, suelo usar el enfoque con el botón trasero y enfocar con anticipación antes de colocarme en posición; luego mantengo el enfoque bloqueado mientras tomo las fotos. Las olas se mueven tan rápido que no siempre hay tiempo para volver a enfocar en el momento. También uso una apertura más pequeña para mantener una mayor parte de la escena nítida.
Encuentre la perspectiva adecuada.
Los ángulos originales son importantes bajo el agua. Trato de cambiar mi forma de pensar, pasando de simplemente capturar lo que tengo frente a mí a preguntarme: “¿Cómo puedo hacer que esto se vea más artístico o diferente?”. Cuando está sucediendo algo increíble, es tentador tomar la foto segura, con un encuadre perfecto. A veces, sin embargo, hay que renunciar a la oportunidad de una bueno intentó aprovechar una pequeña oportunidad de genial Uno. Eso suele significar intentar un enfoque que, en ese momento, se sienta inusual o incluso incómodo.
Por ejemplo, una vez fotografié a una tortuga marina que subía a respirar a la superficie. En lugar de tomarla de frente, levanté mi carcasa lo más alto que pude por encima de mi cabeza. Sentí que tal vez me perdería la toma “normal”, pero eso creó una perspectiva mucho más única. Bajo el agua, trato de colocarme lo más abajo posible y tomar fotos hacia arriba, en dirección a mi sujeto. Los animales marinos se camuflan muy bien en el fondo, así que tomar fotos hacia arriba con el agua abierta detrás de ellos ayuda a separarlos del fondo y los hace resaltar.
Completa tu portafolio.
Para contar cualquier historia como se debe, hay que ofrecer una visión completa. La vida silvestre submarina es una parte muy importante de esa historia, pero a la gente, naturalmente, también le da curiosidad todo lo que rodea ese momento: cómo se veía la playa, cómo se veía el agua desde arriba, qué tal estaba el clima o incluso cómo se veía el cielo ese día. Por eso me gusta incluir imágenes relacionadas con el mundo submarino, como un surfista al amanecer o una ola rompiendo en la superficie, para ayudar a armar una narrativa más amplia sobre la costa. Esas fotos ayudan a que la gente se sumerja en mi mundo y muestran cómo se siente realmente pasar mucho tiempo en el agua.
