Atraído pelas profundezas
Uma doença na infância o afastou do mar. Agora ele está de volta ao mar, com seu Tamron 16-30 mm F2.8 G2 ultra-grande angular lentes.
Autor: Jenn Gidman
Imagens: Kyle Soto
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Uma doença na infância o afastou do mar. Agora ele está de volta ao mar, com sua lente ultra-grande-angular Tamron 16-30 mm F2.8 G2.
Tendo crescido ao longo da costa da Flórida, Kyle Soto passou a maior parte da infância na praia. “Eu estava sempre na água: explorando poças de maré, surfando, mergulhando com snorkel, praticando mergulho livre”, lembra ele. “O oceano era uma parte muito importante da minha vida. Antes mesmo de me interessar por fotografia, eu já adorava o oceano e os animais que viviam nele, chegando até a colecionar figurinhas de vários animais marinhos.”
A fotografia, para Kyle, veio depois. “Quando eu era adolescente, fui diagnosticado com câncer e passei um longo período me recuperando longe do mar”, conta ele. “Ser forçado a ficar fora da água me deu uma nova perspectiva sobre o quanto isso significava para mim. Quando me recuperei, voltar ao mar se tornou uma prioridade.” Começando a fotografar com uma GoPro antiga, Kyle acabou comprando uma DSLR, especificamente para começar a fotografar debaixo d’água.
Hoje, ele está mais uma vez felizmente imerso no azul profundo, desta vez com sua câmera sem espelho Nikon nas mãos. Acompanhando-o quando mergulha sob a superfície: o Tamron 16-30mm F/2.8 Di III Lente de zoom ultra grande angular VXD G2. “O foco automático da lente de 16-30 mm é muito rápido, especialmente para vídeo, e a abertura constante, sem variação de foco, facilita muito o trabalho”, afirma ele.
A abertura máxima de F2.8 é fundamental para as imagens de Kyle, especialmente debaixo d’água, onde a luz não penetra da mesma forma que em terra firme. “Muitas das minhas fotos acabam sendo tiradas em condições de pouca luz, especialmente aquelas feitas por volta do nascer do sol, então poder abrir a abertura até F2.8 é muito útil”, diz ele. “Também adoro o fato de a lente ser tão leve, além de sua nitidez e distância mínima de foco. Os animais subaquáticos são imprevisíveis e, às vezes, surgem do nada. Ter uma lente que consegue focar rapidamente a curta distância é uma grande vantagem.”
A paciência é fundamental para fotografar a vida marinha subaquática. “A parte mais complicada desse tipo de fotografia é a quantidade de variáveis com as quais você precisa lidar”, diz Kyle. “Isso pode significar acordar antes do amanhecer, caminhar pela praia para encontrar o recife certo, nadar na água fria ou esperar por um encontro que talvez nunca aconteça. A fotografia subaquática pode levar você a situações bastante extremas. O desafio é equilibrar essa vontade de criar imagens emocionantes com a necessidade de manter a segurança e respeitar o oceano.”
DICAS RÁPIDAS DE KYLE SOBRE FOTOGRAFIA SUBAQUÁTICA
Aproxime-se da luz.
A iluminação é um dos principais fatores que podem tornar as imagens subaquáticas únicas. É uma das principais razões pelas quais gosto de fotografar ao nascer do sol, quando o sol projeta um brilho alaranjado e aconchegante na água e os raios parecem quase minúsculos holofotes subaquáticos.
A hora do dia em que você fotografa influencia as cores que aparecem nas suas fotos. A imagem da tartaruga aqui, com os raios de sol incidindo sobre ela, foi tirada logo após o nascer do sol, quando algumas das melhores cores começam a surgir na água e a luz do sol cria aqueles holofotes naturais vindos de cima. A foto da tartaruga com a bolha foi tirada mais tarde naquela manhã, depois que o sol já havia subido mais, o que fez com que a água assumisse um azul mais profundo, em vez daquele tom azul-petróleo e verde do início da manhã. A última foto da tartaruga foi tirada em outra manhã, bem no nascer do sol, com aqueles tons suaves de amarelo e laranja emergindo do sol nascente.
Quanto mais fundo você vai, mais importante se torna a iluminação, pois a água absorve a cor à medida que a luz se esvai. Para fotos de recifes ou corais, às vezes uso uma luz de vídeo para recuperar um pouco dessa cor e fazer com que a cena pareça mais próxima do que seus olhos percebem na água. Normalmente fotografo com luz natural debaixo d’água, mas às vezes uso flash nas ondas ao entardecer ou ao amanhecer, o que pode criar um contraste dramático entre o céu colorido e uma onda nítida, iluminada pelo flash.
Mantenha-o afiado.
Sob a água, tanto você quanto o objeto estão em movimento; portanto, mantenha a velocidade do obturador alta o suficiente para congelar esse movimento e evitar imagens borradas. Para o foco, é importante ter uma câmera e uma lente que consigam acompanhar o movimento, especialmente quando há partículas, bolhas, algas ou outros elementos que possam causar distração na água. Normalmente uso uma área de foco único, porque gosto de poder controlar exatamente onde a câmera está focando. Se eu deixar a câmera escolher tudo automaticamente, ela pode focar em uma bolha, na superfície da água ou em algo flutuando entre mim e o objeto. Um único ponto de foco me ajuda a ser mais preciso no enquadramento e na nitidez.
As ondas são um pouco diferentes. Para fotografar ondas, costumo usar o foco com o botão traseiro e pré-focar antes de me posicionar; depois, mantenho o foco travado enquanto fotografo. As ondas se movem tão rapidamente que nem sempre dá tempo de refocar na hora. Também uso uma abertura menor para manter uma área maior da cena nítida.
Encontre a perspectiva correta.
Ângulos originais são importantes debaixo d’água. Tento mudar minha mentalidade de simplesmente capturar o que está à minha frente para me perguntar: “Como posso tornar isso mais artístico ou diferente?” Quando algo incrível está acontecendo, é tentador tirar aquela foto segura e perfeitamente enquadrada. Às vezes, porém, é preciso abrir mão da chance de uma bom tentou a sorte para ter uma pequena chance de conseguir um ótimo Primeiro. Isso geralmente significa tentar uma abordagem que pareça incomum ou até mesmo estranha naquele momento.
Por exemplo, certa vez fotografei uma tartaruga marinha subindo à superfície para respirar. Em vez de fotografá-la de frente, segurei minha caixa estanque o mais alto possível acima da cabeça. Tive a sensação de que poderia perder a foto “normal”, mas isso criou uma perspectiva muito mais original. Debaixo d’água, tento me posicionar o mais baixo possível e fotografar de baixo para cima, em direção ao meu objeto. Os animais marinhos são muito bons em se camuflar no fundo, então fotografar de baixo para cima, com a água aberta atrás deles, ajuda a destacá-los do fundo e faz com que se destaquem.
Complete seu portfólio.
Para contar qualquer história da maneira certa, é preciso apresentar o quadro completo. A vida marinha é uma parte importante dessa história, mas as pessoas naturalmente ficam curiosas sobre tudo o que rodeia aquele momento também: como estava a praia, como a água se via de cima, como estava o tempo ou até mesmo como estava o céu naquele dia. É por isso que gosto de incluir imagens relacionadas ao mundo subaquático, como um surfista ao nascer do sol ou uma onda quebrando na superfície, para ajudar a construir uma narrativa mais ampla sobre o litoral. Essas fotos ajudam a trazer as pessoas para o meu mundo e mostram como é realmente passar muito tempo na água.