Por Jenn Gidman
Imágenes de Charley Voorhis
Si busca el "viaje por carretera definitivo", diríjase al noroeste del Pacífico. Allí es donde el Ruta panorámica Cascade Loop se encuentra: una ruta de 440 millas que comienza justo al sur de Seattle, en un pueblecito llamado Mukilteo, y se dirige al este por la autopista 2 a través del sur de las montañas Cascade. "Es una representación global de Washington y de lo que caracteriza al estado", afirma Charley Voorhis, fotógrafo local encargado de ayudar a los organizadores del bucle a documentar y promocionar la ruta. "Atraviesa todo tipo de paisajes y escenarios. Se puede hacer en un día épico si te esfuerzas mucho, pero es mejor recorrerla en cuatro días y tres noches para disfrutar de cada región".
Para captar la Lazo de la Cascada para su cliente, Charley se centra en tres aspectos principales: alojamiento, aventura y turismo. "Esa es la agenda del cliente en cuanto a lo que le gustaría mostrar, así que eso es normalmente en lo que me concentro fotográficamente cuando viajo por el circuito", dice. "Pero personalmente, lo que más me atrae es la aventura y el paisaje. Hay una belleza majestuosa a lo largo de toda la ruta, y me aseguro de levantarme a las 4 de la mañana y disparar hasta el atardecer para capturarlo todo".
Para dos viajes recientes a lo largo del bucle, Charley utilizó todo su arsenal de objetivos Tamron, incluido el SP 15-30mm F/2.8 VC Gran Angular (consulte los últimos zooms gran angular de Tamron aquí), el SP 24-70mm F/2.8 VC G2y el SP 150-600mm VC. "Todos son muy nítidos y versátiles", afirma. "Cuando salgo a la naturaleza con paisajes que se extienden delante de mí, suelo tener siempre a mano el 150-600, porque pueden ocurrir cosas maravillosas delante de la cámara; necesito el alcance para poder acercarme a ellas inmediatamente. Y el 15-30 ha revolucionado mi capacidad de pensar en gran angular, porque puedo utilizarlo en una cámara de fotograma completo (mi anterior objetivo gran angular era un objetivo APS-C). El 24-70, sin embargo, es el objetivo que siempre llevo en mi cámara. Los tres objetivos me permiten trabajar mucho más rápido, lo que es importante cuando trabajas con una luz que cambia rápidamente".
Charley y su equipo también han elaborado un vídeo para la Cascade Loop Scenic Byway llamado "Found", utilizando una combinación de todos sus objetivos Tamron. "Surgió la idea de que el contenido que hacemos debería llamarse 'encontrado en el Cascade Loop'", explica. "Es un juego de palabras, porque al final te 'encuentras' a ti mismo cuando te diriges a un viaje épico por carretera como este. Ése es el tono que quería captar en este vídeo: que todos estamos buscándonos a nosotros mismos en un momento dado, y que ocurren cosas en nuestras vidas que dan forma a nuestros sentimientos y a nuestra trayectoria vital". Grabar vídeo cámara en mano con estos tres objetivos es estupendo, porque tienen la función de compensación de la vibración (VC) que nunca había tenido. Ahora puedo aprovechar las ventajas de grabar en muchas más situaciones".
Aquí, Charley habla de algunas de las imágenes que capturó en sus viajes por el bucle.
15-30mm (15mm), F/5.6, 1/500 seg., ISO 100
Una de las cosas que se pueden hacer en el Cascade Loop es una excursión por las copas de los árboles. Pagas a una empresa para que te suba con un arnés y el personal te guía por un abeto Douglas de unos 300 o 400 años.
Subí junto a este personaje, con mi 15-30 acoplado a mi cámara, que estaba sujeta a mi cinturón con un mosquetón. Una vez arriba, sólo estaba a unos metros de ella, pero pude conseguir una toma que no fuera demasiado cercana ni intrusiva. La compensación de la vibración (VC) me ayudó mucho en este caso, porque me balanceaba un poco mientras estaba colgado. La estabilización me ayudó a conseguir una toma utilizable.
150-600mm (150mm), F/6.3, 1/500 seg., ISO 100
La idea era captar a gente en el lago haciendo piragüismo y pasándoselo bien. Por suerte, eran personajes nuestros, así que no estábamos fotografiando voyeuristamente a gente al azar. Pude gritar a través del agua y decirles en qué dirección quería que fueran e idear diferentes composiciones por el camino. Estaba a unos 50 metros de ellos (aproximadamente la mitad de un campo de fútbol). Lo más difícil fue conseguir que sonrieran. Tenía que gritarles continuamente: "¡Os lo estáis pasando bien!".
Una de las cosas interesantes de este lago es que tiene sedimentos glaciares en el fondo. Cuando todo está en su sitio, el lago adquiere un color verde lechoso. Para ayudar a resaltar ese color lechoso, me coloqué de modo que el sol estuviera más detrás de ellos y más arriba a la izquierda. Si hubiera estado directamente delante de ellos, el resplandor podría haber sido un problema.
15-30mm (15mm), F/6.3, 1/400 seg., ISO 100
A lo largo del curso superior del río Skagit se encuentra la presa de Diablo, que suministra energía a gran parte de Seattle. Está construida a lo largo de las paredes de granito del Cañón Diablo. Los constructores querían construir un espectáculo para que los lugareños lo visitaran y que les conectara con el aire libre, así que intentaron preservar todo lo posible del paisaje natural en la presa. En lugar de crear una enorme monstruosidad de hormigón, le dieron el aspecto de una cascada natural. Le da un aspecto de otro mundo, sobre todo cuando se puede estar encima y mirar por encima.
Captar este arco iris fue simplemente buena suerte. Lo que enseño a mis alumnos es a tener una cámara y un objetivo fiables y a estar siempre preparados y ser oportunistas con las cosas que se presentan. No siempre se puede planificar un elemento concreto ni garantizar que un amanecer o un atardecer vayan a ser hermosos. Pero cuando algo es bello, hay que estar preparado para ello.
15-30mm (15mm), F/10, 1/100 seg., ISO 100
La mujer de la foto es Annette Pitts, directora ejecutiva del Cascade Loop. Su trabajo consiste básicamente en vivir en el circuito. Viaja por él cuatro o cinco veces al mes, conectando por el camino con todos los miembros del circuito. La idea era que le hiciéramos algunas fotos fotografiando, ya que ahora está aprendiendo más sobre fotografía. Queríamos un retrato de ella sobre el terreno; es una foto que ahora utiliza en folletos y otros materiales de marketing, ya que la fotografía es un gran atractivo para viajar por el Cascade Loop.
Salimos justo antes del amanecer y caminamos hasta la cima de esa montaña. Entonces, cuando el sol estaba saliendo, me coloqué estratégicamente en ese lugar para que el sol estuviera al otro lado del encuadre, a la derecha de la cresta. Al reducir un poco el diafragma, también pude captarlo como una ráfaga de sol. Tuve que moverme de un lado a otro 1,5 o 2 metros para asegurarme de que el sol estaba justo donde estaba, para conseguir una sensación de simetría y equilibrio. Cuando empiezas a fotografiar más, empiezas a prestar atención a cómo se alinean este tipo de elementos y recuerdas que tienes el poder de moverte físicamente para conseguir la foto que quieres. A veces, la gente lo olvida y se queda con los pies quietos.
24-70mm (32mm), F/2.8, 1/320 seg., ISO 400
Mi intención con esta foto era mostrar una especie de final para nuestra historia de Cascade Loop: que incluso después de terminar el día, todavía queda mucha diversión y alegría por disfrutar. Era el momento perfecto para que mis sujetos se relajaran y disfrutaran de una preciosa puesta de sol sobre el océano.
Me costó mucho esfuerzo conservar el cielo en el fondo y tener el fuego brillante en primer plano, todo ello con mis sujetos aún iluminados. Mi estrategia consistía en exponer para el cielo y extrapolar a partir de ahí. En un caso así, ten en cuenta que en la pantalla LCD el primer plano siempre va a parecer un poco más oscuro de lo que te gustaría. Siempre puedes subir un poco las sombras y revelar más información después en el postprocesado.
15-30mm (17mm), F/2.8, 20 seg., ISO 2500
En un punto de la autopista de las Cascadas del Norte, podrá ver una de las formaciones rocosas más emblemáticas de la zona: la Campana de la Libertad. Es un lugar popular para escalar cuando hace buen tiempo, pero para los fotógrafos es un tema impresionante durante todo el año. Nos iba a resultar un poco complicado fotografiarla, ya que tendríamos que ir en mitad de la noche, pero los alumnos del taller que tenía en este viaje se ofrecieron voluntarios para esta sesión improvisada.
La noche era cristalina, perfecta para enseñarles técnicas nocturnas. Ninguno de los participantes había fotografiado estrellas antes, así que fue una experiencia reveladora para todos ellos. Preparamos la composición para los estudiantes desde el arcén de la carretera, con la esperanza de que pudieran captar la Vía Láctea y ver cómo la cámara puede ver toda una dimensión de la luz que no se ve a simple vista. Hicimos que todos utilizaran trípodes, y luego fui de un lado a otro para asegurarme de que todos sabían cómo encender sus temporizadores (no todos tenían un obturador remoto). De este modo, la foto se tomaría 2 segundos después de que pulsaran el botón. Les expliqué que, de lo contrario, incluso tocando la cámara durante ese breve instante, las fotos saldrían movidas.
Todos quedaron encantados al ver los resultados de sus cámaras. Prácticamente todos los que estaban allí sacaron al menos una foto. Hubo una señora que se me acercó en el desayuno a la mañana siguiente y me dijo: "Eso ha estado en mi lista de deseos desde siempre; no puedo creer que realmente haya podido hacerlo". Es genial poder compartirlo con los nuevos fotógrafos.
15-30mm (15mm), F/2.8, 20 seg., ISO 2500
Esta fue la última foto de la noche. Encendimos el autobús, todo el mundo se bajó y fotografiamos el autobús vacío bajo las estrellas. Mi idea era que podíamos usar esa foto para promocionar más talleres nocturnos, para que la gente supiera que tenemos este autobús que podemos cargar, conducir hasta un lugar increíble y hacer este tipo de fotos de estrellas.
No sé exactamente qué tipo de bombillas hay en el autobús, pero por la razón que sea, las luces pasaron a ese color rosa rojizo-caliente de la foto. Fue un feliz accidente, porque el ojo desnudo ciertamente no lo vio de esa manera. El ojo desnudo ni siquiera podía ver las montañas o el cielo detrás del autobús, porque las luces abrumaban nuestra visión en medio de la oscuridad de esa manera. Es una toma un poco experimental, pero creo que realmente funciona.
Para ver más obras de Charley Voorhis, visite www.voortexproductions.com.