Mamíferos em monocromático

Por Jenn Gidman
Imagens de Shane Russeck

 

Shane Russeck estava treinando um dia com o lendário treinador de boxe Freddie Roach no Wild Card Boxing Club, em Los Angeles, quando, no impulso do momento, pegou uma câmera e tirou uma foto de Roach. Foi esse momento que deu início à sua paixão por tirar fotos e que o levou ao caminho da fotografia de celebridades e modelos. "Eu entrei nesse gênero principalmente por causa da minha localização em Los Angeles", explica Shane. "Mas eu nunca amei isso. Era apenas um trabalho."

Isso mudou quando Shane começou a viajar para rodeios para fotografá-los por diversão. A partir daí, ele passou a fotografar mustangs selvagens, depois a cultura americana e "fora da lei", e foi então que percebeu que havia encontrado sua vocação. "As pessoas sempre me perguntavam por que eu não fotografava mais no clube de boxe, mas sempre houve muito acesso para que eu me sentisse atraído por isso", diz ele. "A aventura e a descoberta, a história por trás da foto, são tão importantes para mim quanto a própria foto. Quero ter que trabalhar para isso, para explorar, ver coisas novas e fotografá-las. É a minha maneira de ser um contador de histórias."

Seu último projeto foi uma série sobre a vida selvagem, que até agora incluiu cavalos selvagens, bisões, ursos pardos e seu favorito pessoal, orcas selvagens. "A orca é um animal que tem sido muito importante para mim e está perto do meu coração", diz ele. "As viagens que faço ao noroeste do Pacífico para fotografá-las são as mais especiais de todas as minhas fotos da vida selvagem."

Shane recebeu recentemente a Tamron SP 150-600 mm VC G2 e ele diz que está fotografando alguns de seus melhores trabalhos com ela. "Estou muito apaixonado por essa lente", diz ele. "Ela é fenomenal, especialmente o comprimento na extremidade de 600 mm. Pela primeira vez, posso fotografar das distâncias que quero e não atrapalhar nada do que está acontecendo na minha frente com os animais. Eu sempre pego na mão - geralmente é o meu cachorro e eu que estamos indo para uma sessão de fotos, e nós simplesmente saímos do carro e começamos a tirar fotos - então o recurso de Compensação de Vibração (VC) tem sido inestimável para eliminar a trepidação da câmera. Além disso, para uma lente tão grande, ela é muito leve e fácil de transportar."

Há alguns motivos pelos quais Shane tira suas fotos da vida selvagem em monocromático. "Em primeiro lugar, sou daltônico", diz ele. "Portanto, sempre me senti atraído por imagens em preto e branco e prefiro editar minhas fotos dessa forma. Além disso, gosto de fotografias atemporais. É importante para mim que, quando alguém olhar para o meu trabalho, seja difícil datá-lo. Por fim, eu me inspiro em muitos fotógrafos mais antigos e tendo a fotografar temas atemporais que se prestam ao preto e branco, como cowboys de rodeio e motoqueiros."

Uma das marcas registradas de Shane em seu estilo mais aventureiro de criação de imagens: não usar controles remotos. "Minha maneira de fazer isso não é para todo mundo", diz ele. "Há fotógrafos por aí fazendo coisas incríveis que superam em muito o que estou fazendo, e eles usam controles remotos, mas esse não é o meu estilo. Gosto de estar bem no meio das coisas. Já cheguei a voar em helicópteros para poder tirar fotos dos mustangs do alto, e as pessoas me perguntam por que não uso apenas drones. Explico a elas que a emoção de estar no helicóptero é uma grande parte do processo para mim."

Quando ele sai para fotografar a vida selvagem, o que Shane está tentando capturar depende da espécie individual e até mesmo de cada animal. "Às vezes, procuro mostrar a magnificência do que estou vendo naquele exato momento, como um grupo de cavalos selvagens correndo", diz ele. "Gosto de viajar e ver paisagens como essas, e quero compartilhar isso com meus espectadores."

Quando tira uma foto de um animal de frente, no entanto, ele sempre tenta obter contato visual na foto, bem como se colocar em uma perspectiva mais baixa para realmente oferecer uma sensação do tamanho do animal. "E, é claro, gosto de capturar a personalidade individual do animal", diz ele. "Portanto, se for um leão da montanha, por exemplo, quero mostrar sua beleza natural, mas também sua estética predatória, porque é por isso que ele é conhecido."

O quanto Shane ajusta a foto no pós-processamento depende da foto. "Na foto favorita que já tirei, não fiz nenhuma edição", diz ele. "Eu só queria que as pessoas a vissem como ela era. No entanto, em outras fotos, eu brinco com o contraste e os níveis no Photoshop por horas, tentando deixar tudo perfeito. Outras vezes, uso o Photoshop apenas para remover um elemento de distração. Por exemplo, se eu tiver uma imagem de cavalos selvagens e houver uma linha elétrica na foto, a imagem ficará muito melhor sem a linha elétrica. Cada fotografia tem vida própria."

Continue lendo para conhecer a história de algumas das fotos recentes favoritas de Shane com a 150-600.

150-600 mm (176 mm), F/6.3, 1/250 seg., ISO 250

Eu sempre quis tirar uma foto de um bisão, principalmente por causa de sua imensidão. Eu estava no rancho de um amigo em Jackson Hole, Wyoming, para uma visita, não especificamente para fotografar bisões, mas um dia tivemos tempo livre e eu realmente queria vê-los. Quando saímos e vi quantos eram, fiquei chocado.

Um dos meus objetivos para essa foto era fotografar um bisão o mais baixo possível, para que eu pudesse realmente mostrar a grande massa e a beleza do animal. Eram cerca de 4 horas da tarde, com iluminação perfeita, e o bisão foi muito fácil - ele posou para mim como se estivesse esperando. Tirei essa foto a cerca de 15 pés de distância e ele não ficou nem um pouco tímido ou nervoso. Bônus: eu sobrevivi ao encontro!

150-600 mm (150 mm), F/6.3, 1/320 seg., ISO 200

Quando vemos os ursos-pardos de perto, ficamos imediatamente cientes de como eles podem ser perigosos; todos nós conhecemos sua natureza predatória. Mas, ao contrário de capturar esse aspecto do urso, como mencionei anteriormente com o leão da montanha, nesse caso eu queria mostrar outra coisa que sempre notei nos ursos-pardos - uma certa suavidade, doçura e curiosidade neles. É por isso que recortei a foto dessa forma, para que eu pudesse mostrar essa estranha dicotomia.

150-600 mm (600 mm), F/6.3, 1/640 seg., ISO 400

Esta é uma das minhas imagens favoritas que já tirei. Eu tinha acabado de receber a 150-600, e essa foi a primeira imagem que tirei com ela. Estive nesse local para fotografar os cavalos selvagens muitas vezes, mas sempre quis capturar dois cavalos brigando dessa maneira. O problema é que acho que eu estava sempre muito perto deles e isso atrapalhava um pouco seu comportamento natural.

Dou crédito total à 150-600 por ter conseguido capturar esse fato. Eu tinha acabado de sair do carro e, quando olhei para cima, com a câmera na mão, isso começou a acontecer. Acredito que se eu estivesse mais perto, eles não teriam feito isso; estariam mais preocupados comigo do que um com o outro. Fiquei muito feliz e orgulhoso por ter tirado uma foto que não se vê com frequência. Há muitas imagens de cavalos correndo ou apenas olhando para a câmera, e essas também podem ser inspiradoras, é claro. Mas quando você captura dois cavalos selvagens se levantando dessa maneira - para mim, isso é a América. Isso é o mais legal possível.

150-600 mm (150 mm), F/5, 1/500 seg., ISO 500

Um fotógrafo que admiro particularmente é Nick Brandt. Ele cria panoramas épicos de animais em paisagens da África. Eu sempre quis criar uma imagem no estilo de suas fotos de leões, mas, no meu caso, nos Estados Unidos e com cavalos selvagens.

Tivemos que dirigir até as planícies para filmar um comercial, o que levou cerca de 8,5 horas de carro. Quando você chega lá, talvez não veja outro carro passar por duas horas - é realmente remoto. Minha ideia era que o motorista passasse pela rodovia enquanto eu fotografava os cavalos correndo na planície. Eu sabia que era uma foto única que eu estava tentando obter, mas acho que conseguimos. Tudo nessa foto é o que eu adoro em fotografar cavalos selvagens: Ela tem aquela sensação americana antiga, aquela expressão da liberdade americana.

150-600 mm (150 mm), F/5.6, 1/500 seg., ISO 250

Para minhas fotos de orcas, adoro fotografar nas Ilhas San Juan, na costa do estado de Washington. A única maneira de explicar adequadamente como é lá é que é como se a floresta se chocasse com o oceano: é absolutamente magnífico, com uma névoa misteriosa que sempre parece passar.

O grupo de orcas que você vê nesta foto são orcas transitórias, o que significa que elas comem outros mamíferos marinhos. Normalmente, quando estou lá, fotografo as orcas residentes. Eu nunca tinha visto um grupo de orcas transitórias tão grandes, que aparentemente vieram do Alasca. Essa cena simplesmente capturou a sensação mágica que tenho quando penso no noroeste do Pacífico, desde as orcas nadando até o barco com os pescadores ao fundo. É exatamente o tipo de foto que eu costumava fantasiar que conseguiria quando planejava viagens para lá.

150-600 mm (600 mm), F/6.3, 1/500 seg., ISO 320

A inspiração para essa imagem final surgiu há cerca de três anos, quando o barco em que eu estava teve de dar meia-volta porque alguém ficou muito enjoado. Fiquei chateado por termos que sair tão cedo, mas quando o barco começou a voltar para a costa, eu me virei e olhei para as orcas, e elas ainda estavam brincando e batendo as caudas na água. Comecei a pensar em como seria depois que todos os observadores de baleias saíssem para passar o dia e o que elas ainda estariam fazendo quando não houvesse ninguém para testemunhar. Pensei nesse conceito todas as vezes que voltei ao local, esperando poder recriar isso em uma imagem.

Tive minha chance depois de um longo dia em um Zodiac na última vez em que estive lá. Esta foto da cauda do navio, com o sol passando por entre as nuvens, capturou essa sensação para mim. O céu estava lindo, assim como a água que descia da cauda. Também foi uma lembrança perfeita, pois foi a última foto que tirei lá em cima. Foi um belo final para nosso dia na água.

Para ver mais imagens de Shane Russeck, acesse www.shanerusseckphoto.com.