Por Jenn Gidman
Imagens de Mike Moats
Mike Moats busca a singularidade de cada planta e flor com seu zoom multifuncional Tamron 18-300 mm VC VXD.
Durante a pandemia, Mike Moats, como muitos fotógrafos, ficou muito mais tempo preso em casa do que estava acostumado. "Tive que cancelar três conferências e meus workshops, ou seja, grande parte do que eu havia planejado", diz ele. "Mas o que me salvou foi o fato de ter criado um macro clube on-line há quatro anos, então usei esse tempo de inatividade forçado para recrutar o maior número possível de pessoas para se inscreverem." O clube agora tem quase 3.000 membros em 28 países, com mais de 250 vídeos instrutivos de macro em várias categorias.
Com o abrandamento das restrições da pandemia, Mike, que é natural de Sterling, Michigan, voltou a passear ao ar livre, inclusive durante uma viagem à Flórida em fevereiro, onde visitou o Marie Selby Botanical Gardens em Sarasota, bem como o Bok Towers Gardens em Lake Wales, cerca de duas horas a nordeste. Nessa excursão, Mike levou consigo seu Lente Tamron 18-300 mm VC VXD tudo em umque lhe permitiu ampliar todas as complexidades da flora para criar sua versão de close-ups artísticos.
"Tecnicamente, não sou um fotógrafo macro, porque os fotógrafos macro fotografam com ampliações de 1:1 ou mais", diz Mike. "A grande maioria do que faço é fotografia de close-up, o que significa que posso usar uma lente como a 18-300 mm com sua taxa de ampliação máxima de 1:2 e um alcance próximo de apenas alguns centímetros. Eu não estava muito familiarizado com os sistemas de câmeras sem espelho, mas as pessoas estavam começando a participar dos meus workshops com elas, então comprei uma câmera Fuji para ter uma ideia, e ela está funcionando muito bem com a 18-300. As imagens que saem dela são espetaculares".
Ao passear pelos jardins botânicos ou por qualquer área externa com os temas atraentes que procura, Mike busca padrões, cores e contrastes. "Sempre que vejo uma planta com linhas bem definidas, por exemplo, tenho que fotografá-la", diz ele. "Muitas das minhas imagens acabam com o tema preenchendo o quadro, para que o observador possa se concentrar completamente nas partes mais atraentes da planta ou da flor que está sendo fotografada."
Adicionar textura aos fundos é o que Mike tem experimentado ultimamente. "Quando visito jardins botânicos como os da Flórida, trago meus próprios fundos e os coloco logo atrás das plantas, se elas não estiverem em um local que eu goste", diz ele. "Se você não usar um plano de fundo de cor sólida, muitas vezes ficará com muita sujeira atrás, o que pode distrair e pode ser difícil de limpar depois. Então, após a captura, embora às vezes eu deixe o fundo como está, também tenho um editor de filtros que uso com milhares de filtros para criar textura e adicionar mais interesse visual à foto."
Continue lendo para ver como Mike tem usado a 18-300 mm para algumas de suas recentes artes de perto.
18-300 mm (55 mm), F/22, 5,3 seg., ISO 400
Esta é uma concha de nautilus, cortada ao meio para que você possa ver o interior. Eu as coleciono para meus workshops, especificamente para que as pessoas possam fotografá-las. Usei uma luz LED para esta foto para iluminar a concha, com a luz vindo de um ângulo em vez de incidir diretamente sobre ela. Isso ajudou a criar algumas das sombras mais escuras que você vê. Eu uso f-stops mais altos quando tiro uma foto de algo assim, porque quando se está fotografando muito perto, a profundidade de campo diminui. E esses tipos de objetos têm muita profundidade, portanto, preciso usar esses f-stops maiores para que tudo fique em foco da maneira desejada.
18-300 mm (100 mm), F/36, 0,4 seg., ISO 2000
A maioria das palmeiras está situada lado a lado, sem muita interação. No entanto, para essa foto em preto e branco de uma palmeira, gostei da maneira como as duas seções se misturaram. Eu chamo isso de "encontrar o caráter" - procurar algo um pouco diferente do que normalmente se vê em uma planta ou flor. Também gostei da maneira como a luz estava atingindo algumas áreas, enquanto outras permaneciam sombreadas e protegidas. Esses fatores tornaram essa foto ideal para ser convertida em preto e branco, para enfatizar esses elementos.
18-300 mm (117 mm), F/36, 1/28 seg., ISO 2000
Às vezes, as cores ou os padrões exclusivos de uma planta chamam minha atenção. Foi o que aconteceu nesta foto, com o caule que você vê aqui. É uma palmeira muito diferente das outras que encontrei; as cores do caule me chamaram a atenção. Tentei criar uma composição esteticamente atraente, com aquela linha rígida em posição no terço esquerdo do quadro, com o fluxo das folhas atraindo o olhar do observador para cima.
18-300 mm (34 mm), F/25, 1/14 seg., ISO 2000
Grande parte da cor dessas folhas de palmeira foi adicionada no pós-processamento, usando um filtro. Achei que ficou melhor do que a original. E se você notar a área central de onde todos os caules estão se irradiando, no canto superior direito - na regra dos terços, isso é o que chamo de usar dois dos terços. Você está usando uma linha do terço superior e uma linha do direito e posicionando o tema onde esses terços se encontram. Algumas pessoas chamam isso de power point, outras de regra de ouro. Também gosto do forte contraste que consegui destacar, com os veios de cor clara contra a cor mais escura das folhas e todas as linhas menores saindo da linha principal.
18-300 mm (80 mm), F/32, 1/45 seg., ISO 2000
Capturei essa imagem em Bok Towers e tinha um plano de fundo por trás dela que era um tom de pedra neutro e sólido, com leves toques de cor entrelaçados. Mas esse era um daqueles casos em que eu sentia que precisava de um pouco mais, então usei o filtro para criar mais textura e fazer a planta se destacar.
18-300 mm (100 mm), F/29, 1/26 seg., ISO 2000
Às vezes, opto por não adicionar textura aos meus planos de fundo, para não me distanciar muito do tema. Gosto de ficar atento a plantas e flores que nunca vi antes, e essa planta nos jardins de Selby se qualifica. Não sei nem dizer o que é. Nesse caso, o fundo verde sólido contrasta bem com as cores do caule e das folhas na parte inferior, bem como com os minúsculos botões amarelos na parte superior da flor.
18-300 mm (42 mm), F/22, 1/5 seg., ISO 2000
Essas orquídeas faziam parte de uma exposição, colocadas em janelas recuadas em uma parede comprida, com fundos escuros já posicionados para servir como um contraste perfeito com as flores amarelas e os belos veios ao longo das pétalas. Tudo o que eu tinha que fazer era preparar e fotografar. Tirei muitas fotos das diferentes amostras, mas gostei desta em particular por causa do pequeno botão que ainda não havia se aberto no canto superior direito. Ele contribui para a história da imagem.
18-300 mm (52 mm), F/22, 1/25 seg., ISO 2000
Eu me deparei com uma grande área onde essas vagens de erva-leiteira estavam todas no chão, depois que os ventos e a neve do inverno as derrubaram. Peguei essa vagem - gostei do fato de ela ter se aberto, de modo que era possível ver os pelos internos que ajudam a dispersar as sementes - e a coloquei em um pinheiro para que eu pudesse usar a textura da casca como fundo. Nos meses mais frios, é preciso ser criativo ao ar livre, pois não há muita coisa viva para fotografar. Você pode encontrar desenhos e padrões interessantes em plantas mortas como essa. Um artista apreciará todas as texturas e contrastes, mesmo que não seja tão tradicionalmente "bonito" quanto os objetos vivos.
18-300 mm (42 mm), F/25, 1/9 seg., ISO 2000
Fotografei essa foto na mesma manhã em que fotografei a vagem da serralha. Havia muito poucas coisas saindo do chão ainda, o que significa que não havia verde em lugar algum. Portanto, quando eu estava tirando fotos da vagem da serralha e vi esse arbusto com pequenos botões verdes, foi um prenúncio da primavera. Havia um fundo mais sólido atrás dele, então adicionei um dos meus filtros de textura para tornar a imagem um pouco mais artística.
Para ver mais do trabalho de Mike Moats, confira o site site e Instagram. Para saber mais sobre o clube de fotografia macro de Mike, clique aqui: www.tinylandscapes.com/macro-photo-club.