Cómo: Consejos Pro Para Fotografía de Retrato Iluminación con Carácter

Imágenes y consejos de Nader Abushhab

A la hora de capturar retratos que revelen realmente el carácter de un sujeto, la iluminación desempeña un papel fundamental a la hora de dar forma al estado de ánimo, resaltar los rasgos y sacar a relucir la personalidad del individuo. Con el enfoque adecuado, la iluminación puede añadir profundidad, textura y emoción a una imagen, transformando un simple retrato en una poderosa pieza narrativa.

Tanto si quieres crear tonos suaves y favorecedores como sombras dramáticas que resalten los detalles más pequeños, es esencial saber cómo manipular la luz. En este blog, exploraremos cómo utilizar diferentes técnicas y configuraciones de iluminación para crear retratos llenos de carácter, utilizando los objetivos Tamron para realzar cada matiz.

CONSEJO 1: DAR FORMA CON LUZ DURA

Recuerdo que cuando empecé a aprender a hacer retratos siempre me decían que utilizara una luz grande y suave para halagar a los sujetos. Aunque este método es cierto en muchos casos, puedes divertirte mucho y cincelar el sujeto con luz dura. Los rasgos y las sombras se vuelven más nítidos y el sujeto resalta más. No tengas miedo de la luz dura. Empieza a practicar con ella.

CONSEJO 2: EQUILIBRA EL AMBIENTE AL ILUMINAR

El equilibrio es la clave de la iluminación. Nuestros ojos se dan cuenta de inmediato cuando la iluminación está desequilibrada. Si optas por un estilo de iluminación desmotivado o de aspecto artificial, puede quedar muy bien. Pero si quieres mantener el carácter del entorno en el que te encuentras, debes practicar el equilibrio de la luz. Empieza por encontrar la exposición ambiental. La subexposición añade dramatismo a tus luces clave, lo que, en última instancia, resalta más a los sujetos pero roza la sensación de falta de naturalidad.

Sobreexponer (pero sin pasarse) puede dar lugar a imágenes luminosas y aireadas. Por último, exponer la luz ambiental de forma neutra puede ayudar mucho a contar la historia del entorno en el que se encuentra el sujeto. Practica a ver cómo te sienta la exposición ambiental antes de añadir luces al sujeto.

CONSEJO 3: GRADÚE EL COLOR EN LA CÁMARA

Esto es divertido. Tanto si utilizas geles como si manipulas el balance de blancos, puedes crear un grado de color en tus imágenes antes incluso de que entren en contacto con el software de edición que elijas. Es bastante fácil de explicar con geles. Ajusta tu luz clave para que sea más potente que tu luz gelificada. Verás que las sombras proyectadas por la luz principal adquieren el color de la luz gelificada. Es genial y se puede utilizar para todo tipo de efectos creativos, especialmente con la gama de colores de las luces RGB. El siguiente método, un poco más complicado, es hacer algo parecido con el balance de blancos. Este es totalmente uno de esos escenarios donde debemos conocer las reglas y luego podemos romperlas. Si estamos usando una luz estroboscópica sin gel, tenemos que ajustar nuestro balance de blancos a 5500K. Si estamos disparando en la sombra, tenemos que establecer nuestro balance de blancos a 7500K.

¿Y las bombillas de tungsteno de interior? Pues 3200K. ¿Velas? 2000K. Estos son los números para el balance de blancos "correcto" en estos escenarios. Nuestros entornos ambientales van a tener su propio balance de blancos que podemos adaptar a nuestras luces o utilizar para manipular los tonos en la imagen. Esto es lo mejor. Puedes tomar un sujeto y ponerlo en una habitación con velas (2000K) o lámparas de tungsteno (3200K) y traer una luz estroboscópica (5500K).

A partir de aquí, activa la exposición ambiental en la cámara y comienza a utilizar el flash para iluminar el sujeto. Con el balance de blancos de tu cámara ajustado para tu estrobo a 5500K, tu sujeto tendrá un balance de blancos correcto mientras que el fondo y las luces ambientales tomarán tonos anaranjados más cálidos. Esto funciona de la misma manera en la sombra o en la hora azul también, pero al revés. Los tonos ambientales tendrán un aspecto azul más frío. El truco es controlar la luz clave. Para obtener el mejor efecto, evita que la luz incida sobre cualquier cosa que no sea el sujeto.

Conozca los objetivos Tamron en un distribuidor autorizado Tamron en su zona o visite la Tienda TAMRON hoy.

Más consejos fotográficos | Ver vídeos | Más información sobre los objetivos Tamron | Galería de fotos