Llámame parcial, pero creo que la fotografía oceánica, especialmente la fotografía de olas, es el género fotográfico más meditativo y hermoso. Cada ola es diferente: los colores, la saturación y la forma de cada ola son únicos. Eso hace que fotografiar olas sea, bueno, divertido.
La fotografía de olas es un tipo de fotografía oceánica que incluye desde fotografías de surf y retratos de olas hasta fotografías panorámicas de paisajes costeros.
Muchas de mis fotos favoritas de olas son fruto de ralentizar el ritmo, observar el océano y esperar el momento en el que la luz, la forma y el movimiento se unen. Estos consejos para fotografiar olas se basan en siete años de experiencia fotografiando olas en 11 océanos y mares diferentes.
Por lo tanto, en este artículo te enseñaré cómo fotografiar olas basándome en las lecciones que he aprendido tras años fotografiando costas de todo el mundo.
Por colaborador invitado Dalton Johnson
Lo que aprenderá en este artículo:
- El equipo fotográfico que necesitas para fotografiar olas
- La diferencia entre fotografiar olas para surfear y paisajes marinos
- Hacer que las olas se vean diferentes con una velocidad de obturación más lenta
- Fotografía de olas en el agua frente a la tierra
- ¿Qué hace que una fotografía de olas sea buena?
¿Qué es la fotografía de olas?

La fotografía de olas es el arte de capturar el movimiento, la fuerza y la textura de las olas del mar a través del objetivo de una cámara. Puede incluir fotos nítidas de olas rompiendo, exposiciones largas y oníricas de olas costeras o fotos de surfistas dentro de un tubo.
Ya sea que fotografíes desde la playa o dentro del agua, la fotografía de olas se basa en el momento oportuno, la luz y la narración.
CONSEJO 1: El equipo fotográfico que necesitas

Si eres un fotógrafo de olas principiante, utiliza un equipo sencillo: uno o dos objetivos, una cámara, un trípode y una carcasa sumergible. Si llevas demasiado equipo, pasarás más tiempo manipulándolo que utilizándolo.
Esta es mi sugerencia para un fotógrafo marino principiante interesado en la fotografía de surf o paisajes marinos. La fotografía submarina requiere un equipo diferente.
Tu lista de verificación del equipo fotográfico para surfear

Desde tierra:
- Lente teleobjetivo largo como el Tamron 70-180 mm F/2,8 Di III VC G2 o Tamron 150-500 mm F/5-6.7 Di III VC VXD para retratos de olas
- Lente gran angular como el Tamron 16-30 mm F/2.8 Di III VXD G2 para paisajes marinos
- Trípode
En el agua:
- Lente ultra gran angular; como el Tamron 16-30 mm F/2.8 Di III VXD G2
- Filtro de densidad neutra o polarizador circular
- Carcasa impermeable para tu cámara y tu lente
En mi opinión, el mejor lente para fotografiar olas es el Tamron 16-30 mm. Di III VXD G2.
Una vez que tengas este equipo, empieza a disparar y fotografía mucho. Cuando digo mucho, me refiero a tomar cientos de imágenes cada vez que salgas. Juega, comete errores y aprende lo que te gusta y lo que no te gusta. Ya que estás fotografiando en digital, ¡repite tantas veces como sea necesario!
CONSEJO 2: Fotografiar olas VS paisajes marinos

Hay una gran diferencia entre fotografiar olas sobre paisajes marinos, pero al principio no lo sabía. De hecho, ponía ambas disciplinas de la fotografía de olas en el mismo grupo, pero son muy diferentes.
Esta es la diferencia:
Las olas para surfear son:
- Forma, como rampas o barriles.
- Energía y movimiento
- El sueño de surfear la ola
Las olas no necesitan tener un surfista, pero al menos deben parecer surfeables. Es decir, las olas deben tener una forma similar a una rampa o un tubo, porque el mundo del surf quiere soñar despierto con surfear la ola que estás fotografiando.
Los paisajes marinos tratan sobre:
- Costa y ambiente
- Luz, ambiente y composición
- La historia más amplia del paisaje
Los paisajes marinos son fotografías paisajísticas de la costa. Estas fotografías de olas costeras pueden incluir olas aptas para el surf, pero no es necesario. El objetivo principal de las fotografías de paisajes marinos es mostrar el paisaje costero que tanto gusta a muchas personas.
Consejos de composición para la fotografía de olas
- Utilice elementos en primer plano para dar profundidad a los paisajes marinos.
- Deja espacio negativo para enfatizar la escala de las olas.
- Observe cómo las líneas onduladas guían la mirada del espectador.
- Mide el tiempo justo antes o después de que rompa la ola.
Aunque la diferencia es pequeña, la intención detrás de las imágenes es radicalmente diferente. Esto solo importa cuando empiezas a compartir tu trabajo para encontrar un público que disfrute de tu fotografía.
CONSEJO 3: Los ajustes de la cámara para fotografiar olas

Si te preguntas cuáles son los mejores ajustes de la cámara para fotografiar olas, todo se reduce a velocidad de obturación.
La fotografía de olas abarca un espectro que va desde imágenes nítidas hasta imágenes suaves y sedosas, que se crean mediante la velocidad de obturación.
Hoja de referencia rápida con ajustes para fotografiar olas
- Congelar movimiento: 1/1250 s o más rápido
- Desenfoque suave: 1/100–1/60 s
- Exposición prolongada: 1 segundo o más con un filtro ND
- ISO: Manténgase lo más bajo posible.
- Apertura: Ajuste la exposición y la profundidad.
Modos de cámara y consejos de enfoque para fotografiar olas
- Utilice el enfoque automático continuo para seguir las olas y a los surfistas en movimiento.
- Activa el modo ráfaga para capturar el momento exacto en que rompe una ola.
- La prioridad de obturación funciona bien en condiciones de olas que cambian rápidamente.
- Cambie al modo manual para obtener exposiciones uniformes con la luz de la hora dorada.
En el extremo más nítido del espectro, utilizarás una velocidad de obturación de 1/1250 o superior. Sí, puedes utilizar 1/800 para obtener una imagen nítida, pero las olas rápidas seguirán apareciendo borrosas a esa velocidad.
En el otro extremo del espectro, el lado suave y sedoso, reducirás la velocidad de obturación a 1/100 de segundo o menos. Yo suelo utilizar 1/60 y hacer un barrido. Arriba hay un ejemplo de una fotografía de olas con una velocidad de obturación más lenta.
La apertura del diafragma y el ISO no son tan importantes, así que ajústalos según corresponda para exponer correctamente la imagen.
Consejo profesional: Lleve un filtro de densidad neutra para poder utilizar velocidades de obturación más lentas incluso con luz solar intensa.
CONSEJO 4: Fotografiar las olas desde tierra firme frente a hacerlo desde el agua

El primer y más importante factor a tener en cuenta es tu habilidad para nadar. Si no eres un buen nadador, por favor, no hagas fotos en el agua. El mar es un lugar peligroso y hacer fotos en el agua puede ser muy peligroso.
Una vez aclarado esto, la mayor diferencia entre la fotografía acuática y la fotografía terrestre tiene que ver con la posición del fotógrafo y lo que se puede capturar.
Fotografiar las olas desde tierra es lo mejor para:
- Luz del amanecer y del atardecer
- Exposiciones prolongadas con trípode
- Retratos de olas seguras
Desde tierra firme, fotografiar las olas es muy seguro y “fácil”. Solo hay que acercarse, montar el trípode y disparar.
Lo mejor para fotografiar olas en el agua es:
- Acción de surf de cerca
- Perspectivas del barril
- Luz del mediodía dentro de la ola
La fotografía acuática es ideal para fotografiar surf y retratos de olas. Cuando fotografías olas desde el agua, estás muy cerca y puedes capturar imágenes muy personales.
Condiciones del mar y las olas a tener en cuenta
- La energía eólica marina ayuda a limpiar la forma de las olas
- Las mareas entrantes suelen producir mejores olas.
- Las marejadas provocadas por las tormentas crean olas espectaculares que rompen con fuerza.
- Las mañanas tranquilas son ideales para fotografiar las olas desde tierra firme.
No me gusta fotografiar desde el agua con poca luz, es decir, temprano por la mañana y al atardecer, porque las imágenes suelen salir borrosas. Sin embargo, las fotografías tomadas desde tierra en esos momentos son preciosas.
Por eso, cuando salgo a fotografiar olas y surf, me centro en la fotografía terrestre cuando la luz es escasa y en la fotografía acuática cuando la luz es intensa.
CONSEJO 5: Cómo hacer buenas fotos de olas

Como todo arte, lo “bueno” es subjetivo, pero existe el dogma de que una buena fotografía de olas dejará al espectador con ganas de ver más imágenes. Para crear fotografías que la gente quiera ver más, considera tu capacidad para contar una historia en la imagen:
- Crear tensión, como la punta de una ola rompiendo o a punto de romper.
- Crear narrativa, un surfista lanzándose sobre una ola enorme o un surfista a punto de caer.
- Crear maravillas, un paisaje marino de ensueño bajo un hermoso amanecer, atardecer o la Vía Láctea.
Si logras crear esta sensación de “querer ver más”, habrás creado una “buena fotografía de olas”.”
Los mejores lugares para fotografiar olas
Si buscas los mejores lugares para fotografiar olas, concéntrate en las costas donde las olas tienen forma, textura y luz intensa.
Algunos lugares excelentes para empezar son:
- Costas rocosas con olas rompiendo
- Olas como las de Mavericks o Santa Cruz
- Playas en Baja California
- Acantilados costeros durante la hora dorada
- Cualquier costa después de un oleaje provocado por una tormenta.
Disparando ondas a amanecer o atardecer durante la hora dorada añade profundidad, color y textura, algo de lo que suele carecer la luz plana del mediodía.
El mejor lugar para fotografiar olas suele ser aquel al que puedes volver una y otra vez.
Conclusión
Independientemente de tu nivel de experiencia, si quieres fotografiar olas, hazlo. Esta forma de arte es preciosa y te permite experimentar la naturaleza en algunos de sus momentos más emocionantes.
Ya sea desde el agua o desde tierra firme, la fotografía de olas es divertida de crear y debería dejarte con una sonrisa en la cara después de cada sesión.
La mayoría de los principiantes tienen dificultades con el tiempo y la paciencia, pero la fotografía de olas mejora rápidamente con la repetición y la observación.
Espero que este artículo te haya resultado útil. Si quieres ponerte en contacto conmigo, envíame un mensaje directo por Instagram (enlace más abajo).
La gente también pregunta sobre la fotografía de olas
¿Cómo se fotografían las olas desde la playa?
Para fotografiar las olas desde la playa, utiliza un trípode y un teleobjetivo o un zoom de rango medio para aislar las formas y los detalles de las olas. Disparar desde tierra te permite trabajar con seguridad mientras te concentras en el momento oportuno, la composición y la luz, especialmente durante el amanecer o el atardecer, cuando las olas adquieren más textura y color.
¿Cuáles son los mejores ajustes de la cámara para fotografiar olas?
Los mejores ajustes de la cámara para fotografiar olas dependen del aspecto que desees obtener. Para obtener olas nítidas y congeladas, utiliza una velocidad de obturación rápida, alrededor de 1/1250 o más rápida. Para obtener un desenfoque de movimiento o un agua sedosa, reduce la velocidad de obturación a 1/100 de segundo o menos y ajusta la apertura y el ISO para equilibrar la exposición.
¿Qué velocidad de obturación debo usar para fotografiar olas rompiendo?
Para capturar olas rompiendo con mucha fuerza y salpicaduras, una velocidad de obturación de 1/1250 o superior ayuda a congelar los detalles más pequeños. Las velocidades de obturación más lentas pueden funcionar si se desea obtener un efecto borroso y de movimiento, pero las olas que se mueven rápidamente perderán nitidez por debajo de aproximadamente 1/800.
¿Cuál es el mejor lente para fotografiar olas?
El mejor lente para fotografiar olas depende del lugar desde donde se tome la foto. Los lentes gran angulares son ideales para paisajes marinos y fotografía submarina, mientras que los teleobjetivos son mejores para retratos de olas y fotografía de surf desde la playa.
¿Es mejor fotografiar las olas al amanecer o al atardecer?
La fotografía de olas funciona bien tanto al amanecer como al atardecer. La luz de la madrugada y del atardecer añade profundidad, color y textura a las olas, especialmente cuando se fotografía desde tierra. La luz del mediodía puede ser mejor para la fotografía de surf en el agua, cuando la luz ilumina la superficie de la ola.
¿Cómo ayuda un polarizador en la fotografía de olas?
Un polarizador circular ayuda a reducir el resplandor en la superficie del agua, lo que permite apreciar mejor la textura y el color de las olas del mar. Es especialmente útil para fotografiar olas desde tierra firme en condiciones de mucha luz.
¿Necesitas una carcasa impermeable para fotografiar olas?
Solo necesitas una carcasa impermeable si planeas fotografiar olas desde el agua. Para la fotografía de surf o las tomas de olas dentro del agua, una carcasa protege tu cámara y te permite disparar cerca de la acción.
Sobre Dalton Johnson

En los últimos 10 años, El trabajo creativo de Dalton lo ha llevado a todos los continentes, por encima del círculo polar ártico y por debajo del Círculo Antártico. Sus viajes están documentados en un boletín semanal gratuito llamado Sin límites, escrito para personas con espíritu aventurero, amantes de la fotografía y que desean leer grandes historias todos los miércoles. Página web | Instagram