L'art de la résilience

Après la perte de sa femme, Greg Piazza trouve du réconfort dans la photographie de paysages.

Auteur : Jenn Gidman
Images : Greg Piazza

Partager l'article

Après la perte de sa femme, Greg Piazza trouve du réconfort dans la photographie de paysages.

Greg Piazza s'est d'abord tournée vers l'art il y a vingt ans pour l'aider à faire le deuil de son frère. Inspiré par les photos de paysages en noir et blanc d'Ansel Adams et sous le mentorat d'Alan Ross, l'assistant de longue date d'Adams, Greg a perfectionné sa capacité à interpréter les variations de lumière et d'ombre dans son environnement pour créer des photos qui reflètent l'ambiance qu'il souhaite imprimer au spectateur. À l'occasion, il peut même dévier vers l'abstrait.

Sa photographie lui a également servi une fois de plus de réconfort lors d'une tragédie personnelle. En juin 2023, Greg a perdu sa femme Jennifer, emportée par un cancer, et il tente depuis de se redécouvrir, appareil photo en main. "Je dois essayer de comprendre à quoi ma vie va ressembler à nouveau", dit-il. "Une partie de cette tâche consiste simplement à continuer à faire ce que je faisais auparavant, c'est-à-dire explorer les paysages qui se trouvent devant moi et les documenter en relation avec ma vie.

Qu'il photographie les textures de l'hiver dans les Alpes italiennes ou les Grand Tetons, qu'il explore les floraisons printanières de l'Arkansas ou qu'il contemple les chaînes de montagnes brumeuses du Nouveau Mexique, Greg s'appuie sur ses deux objectifs de prédilection de Tamron : le SP 24-70mm F/2.8 Di VC USD G2 zoom standard et le Téléobjectif SP 70-200mm F/2.8 Di VC USD G2. "Chacun de ces objectifs est fixé sur un boîtier distinct, ce qui me permet de disposer de toute la plage de focales nécessaire à mes prises de vue sans avoir à changer d'objectif", explique-t-il. "Lorsque je pars en randonnée, je prends généralement le 24-70 mm F2.8 VC G2 avec moi. Si je me trouve dans un endroit où je sais que j'aurai besoin d'une portée un peu plus longue, j'emporterai également le 70-200 mm F2.8 VC G2."

La polyvalence de ces deux objectifs, ainsi que leur ouverture maximale de F2,8 et la technologie de compensation de vibration (VC) qui atténue le bougé de l'appareil photo, permettent à Greg de photographier à main levée même dans des conditions difficiles, comme les températures glaciales qu'il a endurées à Jackson Hole, dans le Wyoming, où il faisait -30 degrés Fahrenheit pendant sa visite. "C'était brutal", dit-il. "Je n'avais jamais connu un tel froid. Mais mes objectifs Tamron ont été à la hauteur du défi.

LES PETITS CONSEILS DE GREG

Exposer correctement.

Lorsque l'on photographie des paysages d'hiver, l'exposition peut s'avérer délicate en raison de l'intense réflectivité de la neige et des conditions de lumière intense. Dans des endroits comme la Vallée d'Aoste en Italie, où les montagnes enneigées rencontrent un ciel dégagé, il est important de compenser la tendance de l'appareil photo à surexposer dans les environnements enneigés. Pour conserver les détails de la texture de la neige et des paysages lointains, une légère sous-exposition peut aider à préserver ces textures fines sans effacer la neige.

Superposez les couches.

La création de couches, comme je l'ai fait ici dans la photo "Ciel du matin" prise au Nouveau-Mexique, peut ajouter de la profondeur et de l'intérêt visuel à vos images. Les montagnes sont souvent délavées dans des endroits comme celui-ci, en particulier lorsque le matin est brumeux, mais en prenant la photo en noir et blanc pour accentuer les différentes textures des arbustes au premier plan, des montagnes elles-mêmes et de ce ciel dramatique et orageux, j'ai pu ajouter beaucoup plus de dimension à l'image. Il en va de même pour "Shine Down", qui montre une montagne enveloppée de brouillard dans les Grand Tetons.

Ajoutez une touche de couleur.

Malgré mon penchant pour Ansel Adams, il m'arrive parfois de penser qu'une scène nécessite un peu de couleur, en particulier dans les paysages hivernaux mornes. Lorsque j'ai repéré ce peuplement d'arbres enneigés à Jackson Hole, dans le Wyoming, dans les Grand Tetons, avec les montagnes obscurcies par les nuages et le brouillard, le bleu foncé des montagnes contrastait si joliment avec le ciel plus chaud touché par le soleil. Lorsque je l'ai transformée en noir et blanc au cours du processus d'édition, elle n'a pas eu le même impact que la version couleur.

Il en va de même pour les cornouillers que j'ai photographiés à Hot Springs, dans l'Arkansas, avec le début de la floraison printanière sur leurs branches. La plupart des arbres étaient encore nus, mais pour moi, ces doux éclats de jaune des fleurs résonnaient avec moi pendant cette phase de transition de ma vie - une nouvelle vie qui fleurit au-dessus de ma tête, avec la lumière qui brille à travers elle.

Rompre avec la norme.

Ma femme était originaire du Kansas et sa fleur préférée était le tournesol. J'ai repéré ce champ de tournesols sur le chemin de mon Airbnb près d'Alessandria, en Italie. J'ai été stupéfait de voir à quel point les fleurs étaient énormes. Je vois beaucoup de photos de tournesols où les gens sont montés sur des échelles ou des tabourets pour pouvoir photographier en contre-plongée et capturer l'ensemble du champ. Je voulais les approcher d'un point de vue plus bas, en photographiant vers le haut pour que l'on puisse voir l'orage qui se prépare dans le ciel derrière eux.

Bien que les gens prennent généralement des photos de tournesols en couleur pour faire ressortir les jaunes éclatants, j'ai choisi de montrer cette photo en noir et blanc. Je voulais mettre l'accent sur les détails et les textures des fleurs et des feuilles. J'ai ajouté un ton chaud à l'impression finale, qui est maintenant accrochée chez moi.

Pour en savoir plus sur le travail de Greg Piazza, consultez son site web. site web et Instagram.