Por Jenn Gidman
Imágenes de Derek Sturman
La incursión de Derek Sturman en la fotografía comenzó en una acampada hace siete años, cuando cogió una cámara DSLR y empezó a experimentar con largas exposiciones. La experimentación nunca se detuvo, y en la actualidad este fotógrafo y videógrafo de Utah ha dirigido su mirada hacia las "intimidades" del paisaje artístico, centrándose en los detalles más pequeños extraídos de las grandes escenas que tiene delante.
El Tamron SP 24-70mm F/2.8 VC G2 y SP 150-600mm VC G2 son fundamentales en el proceso de creación de Derek. "Estos dos son mis objetivos de cabecera para capturar este tipo de fotos", afirma Derek. "He utilizado todo tipo de objetivos, y lo que más me gusta de mis modelos Tamron es su reproducción cromática. Cuando disparo con teleobjetivo, suelo hacerlo a la sombra, al atardecer o en la hora dorada, cuando la iluminación puede producir sombras y extraños matices de color. Con mis objetivos Tamron, no tengo esos problemas de dominantes de color que he tenido en el pasado, lo que me evita tener que dedicar mucho tiempo a corregirlos en el postprocesado. También agradezco la apertura máxima de F/2,8 del 24-70, sobre todo cuando fotografío en condiciones de luz poco ideales".
Cuando Derek busca escenas para utilizar en sus intimidades, entrena su ojo para buscar el orden dentro del caos. "Este tipo de foto puede ser especialmente difícil de componer de forma que resulte visualmente agradable", dice. "Mi enfoque consiste en buscar ese elemento minúsculo dentro del paisaje al que quizá nadie más presta atención, y luego aislarlo, resaltarlo y realzarlo".
Durante el proceso de edición, Derek intenta combinar los colores y las texturas para representar mejor las escenas que ha fotografiado. "La cámara nunca ve un lugar de la misma manera que tú", dice. "Las imágenes a menudo aparecen más saturadas en la cámara de lo que estaban cuando las viste en persona. Así que eso es algo que estoy intentando dominar, porque hay que usar la saturación para contar una historia, especialmente con este tipo de fotos de paisajes."
Siga leyendo para ver cómo Derek utiliza sus objetivos Tamron para producir sus creaciones únicas en el suroeste americano.
24-70mm (70mm), F/9, 1/50 seg., ISO 2500
Estaba sobrevolando con mi dron un paraje de Colorado para hacer fotos de unas llamativas formaciones fluviales cuando empezó a llover. Sentado en mi coche, miré al cielo a través del techo solar cerrado y me di cuenta de cómo las gotas de agua se habían acumulado en el cristal. Era cerca del atardecer, así que intenté colocarme de forma que pudiera equilibrar lo mejor posible el rosa, el morado y el azul de la foto.
24-70mm (58mm), F/2.8, 1/30 seg., ISO 6400
Había acampado en esta parte de Colorado durante un par de días, y cuando me levanté por la mañana para salir a hacer fotos, había una sección de piñas que tenía que atravesar para llegar a donde quería ir. Mientras las atravesaba, empezó a salir el sol. Hasta entonces no me habían parecido visualmente interesantes, pero cuando la luz empezó a incidir en las distintas secciones de las piñas, me di cuenta de que tenía algo. Durante el postprocesado, intenté realzar un poco esos puntos brillantes.
150-600mm (320mm), F/8, 1/160 seg., ISO 125
En estas extrañas formaciones de Colorado, los picos contienen hierro, por lo que suelen mostrar colores rojos, azules o verdes. La tundra cambia de color en otoño, por eso aquí también se ve el amarillo. Tomé esta foto desde mi campamento, que estaba junto a un lago cerca de Telluride. Quería captar el reflejo de las formaciones en el lago, pero hacía demasiado viento. Decidí usar el teleobjetivo y acercarme a las formaciones para concentrarme en los colores y otros detalles.

Los Badlands de Utah son una región seca y erosionada con multitud de paisajes como éste. Esta foto la tomé justo antes del amanecer, mirando hacia una cuenca desde un acantilado, y lo que más recuerdo es el frío que hacía. En esta foto no se aprecia lo enorme que es esta zona. Si hubiera habido una persona ahí abajo, probablemente no se habría notado. Durante el proceso de edición, aclaré un poco la foto, ya que fue tomada durante la hora azul. Los únicos retoques que hice fueron reducir un poco el ruido y aumentar la nitidez para acentuar la textura del paisaje.
24-70mm (30mm), F/18, 1/30 seg., ISO 64
Esta foto fue tomada cerca de Goblin Valley State Park en Utah, en una sección de lavado fuera del lado de la carretera donde el barro se había cocido en el sol caliente. Pasé unos 20 minutos tratando de encontrar una composición - todo eso del orden fuera del caos que mencioné antes. Finalmente decidí centrarme en esa forma de corazón en el centro del encuadre. Hice un montón de post-procesamiento en esta imagen. Intenté enfocar ciertas partes de la imagen, pero no demasiadas, y utilicé una buena cantidad de viñeteado. Las altas luces también estaban casi exageradas, así que pasé algún tiempo intentando reducirlas.
150-600mm (160mm), F/6.3, 1/1250 seg., ISO 500
Cuando era niño, solía visitar a mi familia en Idaho y había una zona con colinas interminables. Es curioso cuando vuelves a un lugar para fotografiarlo, intentando recuperar lo que recuerdas, porque nunca es exactamente igual. Tardé unos tres días en encontrar un lugar en el que cupieran todas esas colinas en un solo encuadre. Además, el sol cooperó conmigo ese día. Gracias a las nubes, la luz solar era intermitente, así que cada vez que las nubes se cernían sobre mí, obtenía estos patrones variables de luces y sombras, que hacían que la foto pareciese aún más chula.
150-600mm (600mm), F/11, 1/125 seg., ISO 1000
Tomé esta foto en un camping que visito a menudo, donde hay un pequeño arroyo que recoge todas las hojas caídas de los álamos temblones y las lleva río abajo antes de que se hiele en otoño. El día que lo visité, las hojas ya no tenían los brillantes colores del otoño y el hielo se había derretido casi por completo. Me dedico a la fotografía inmobiliaria y la combinación de colores negro y marrón anaranjado me recordó a una casa contemporánea. No sabía que las hojas pudieran volverse tan negras.
150-600mm (420mm), F/8, 1/80 seg., ISO 125
Uno de los destinos más populares para hacer fotos es el lago Rowdy, en Colorado, donde los peces crean estas increíbles ondulaciones. Los fotógrafos suelen ir a fotografiar los reflejos de los álamos blancos de la orilla en el cielo azul, pero yo quería hacer algo distinto. Pude capturar esta foto de la luz del sol brillando directamente sobre los álamos. Me recuerda al cobre metálico. Tuve que trabajar rápido: cuando un pez chapoteaba, las ondas desaparecían rápidamente. Tuve que acercarme inmediatamente a ese punto e intentar captar la ondulación en su máxima intensidad.
150-600mm (600mm), F/18, 1/320 seg., ISO 1000
El lago Powell es el segundo embalse más grande del país, situado junto al río Colorado. Siempre que lo visito, me doy cuenta de que las motos acuáticas y otras actividades sobre el agua crean estas texturas salvajes. Así que hice un viaje especial para fotografiar este tipo de escenas. Para captar una foto así, hay que estar junto a una de las paredes del cañón cuando la luz del sol incide directamente sobre ella. Luego, cuando las aguas se calman, hay que esperar el momento justo para que se produzcan los reflejos.
150-600mm (340mm), F/10, 1/1000 seg., ISO 1600
Yellowstone fue el único parque nacional que visité de niño. Curiosamente, nunca me ha interesado mucho fotografiar los paisajes más amplios. En cambio, me atraen las escenas abstractas: al descender a las aguas termales, por ejemplo, se pueden vislumbrar muchos colores y texturas brillantes. Para hacer esta foto, caminé hasta un mirador con vistas al Gran Manantial Prismático al atardecer, centrándome en estas líneas y texturas e intentando hacer tantas fotos como pudiera.
Para ver más fotos de Derek Sturman, visite https://sturmanphoto.smugmug.com y su Instagram.