Por Jenn Gidman
Imágenes de Taylor Brumfield
El amor de Taylor Brumfield por la fotografía nació cuando recibió su primera cámara de apuntar y disparar en su tercer año de instituto, y continuó en sus años universitarios en Florida State, donde empezó a trabajar entre bastidores para una de las revistas de moda del campus. "Aprendí a estructurar una sesión de fotos, a crear tablas de ambiente y a trabajar con modelos", dice. "Luego empecé a rodar anuncios en la zona de Tallahassee. Todo esto fomentó mi amor por la fotografía estilizada".
En la actualidad, Taylor vive en Virginia y se dedica a la fotografía de belleza. También organiza sesiones educativas individuales y participa en conferencias y charlas para enseñar a fotógrafos y a otras personas el arte del retoque. "Quería apasionarme más por mi trabajo", dice. "También quería empezar a destacar a modelos diferentes. Y como fotógrafa negra, soy especialmente sensible a respetar los tonos de piel de las modelos de color. Aprendí los entresijos del retoque y la gradación del color para ser capaz de captar los matices de los tonos de piel de mis modelos. Estoy especialmente orgullosa de mi capacidad para conseguirlo".
70-200mm (70mm), F/13, 1/160 seg., ISO 100
Para sus sesiones editoriales, Taylor confía en su Tamron SP 90mm F/2.8 VC macro y en su SP 70-200 mm F/2,8 VC G2 lentes. "Ambos objetivos me proporcionan los bonitos tonos de piel que busco", afirma. "Me encanta la ligereza del 90 mm macro y su nitidez. El objetivo es muy rápido a la hora de encontrar los puntos de enfoque que establezco". En cuanto al 70-200 mm, como el zoom es interno, este objetivo también es ligero. Con mi síndrome del túnel carpiano, es importante para mí tener un teleobjetivo como este con un amplio rango focal que pueda llevar encima todo el día. Mis fotos también son más limpias, porque puedo acercarme mucho más a los sujetos; no tengo que ir retrocediendo para hacer zoom".
90mm, F/13, 1/160 seg., ISO 100
Para la sesión que se muestra aquí con la modelo Grace Nfor, Taylor quería resaltar la belleza interior y exterior de Grace y su aspecto único. "Grace es una de las mejores personas que he conocido y quería mostrar lo dinámica, interesante y guapa que es", dice. "Lo que me encanta de Grace es el sentimiento orgánico que siempre aparece en nuestras sesiones. No le di instrucciones a Grace sobre lo que tenía que hacer exactamente durante la sesión; literalmente, sólo le dije 'adelante', y luego le di algunos comentarios sobre la marcha. Era la cuarta vez que fotografiaba con ella y siempre lo consigue".
70-200mm (200mm), F/13, 1/160 seg., ISO 100
Gracias a su formación en cosmética, Taylor habla el mismo idioma que su maquilladora, Camille Holly. "Camille y yo nos entendemos muy bien, y es algo instintivo", dice. "Sé muy bien lo que es el maquillaje y la teoría del color en general, y sobre todo cómo aplicarlo a distintos tonos de piel, sobre distintas texturas y en distintos entornos. Por eso suelo tener una presencia activa mientras se aplica el maquillaje, ya que soy muy exigente con la estética, no sólo en cuanto al aspecto del maquillaje, sino en cuanto a cómo enfocaré el retoque final".
70-200mm (200mm), F/13, 1/3 seg., ISO 100
Taylor prefiere un elemento de dramatismo en su enfoque general de la iluminación de las sesiones editoriales. "Me encanta la iluminación Rembrandt, en la que hay un triángulo de sombra u oscuridad en un lado de la cara de la modelo", dice. "Añade interés visual. También me gusta que mis modelos estén esculpidas y que los colores sean correctos nada más salir de la cámara. Evidentemente, según el tono de piel de la persona, le daré un tono más cálido o más frío, pero como quiero que los colores sean lo más exactos posible desde el principio, suelo ajustar el Kelvin a la iluminación de la habitación en la que estemos rodando".
Asegurarse de que la cabeza del modelo está bien iluminada es importante, pero Taylor presta especial atención a la textura del pelo. "Fotografío sobre todo a gente de color, y suelen tener el pelo muy, muy oscuro", señala. "Quiero que la textura de su pelo se refleje en la imagen. También intento que la persona no esté subexpuesta. Por ejemplo, Grace tiene un tono de piel más oscuro y sería fácil perder información en sus sombras. Tenía que asegurarme de que, al graduar la exposición, no apareciera ruidosa o granulada, y de que, si tenía que sobreexponer y quemar esas zonas, no quedara completamente subexpuesta".
Para Grace, Taylor utilizó un estroboscópico y un paraguas plateado de 51 pulgadas de profundidad. "La cámara estaba a la izquierda, apuntando hacia ella", dice Taylor. "Coloqué el reflector plateado a medio metro por debajo de ella para crear ese bonito efecto Rembrandt. Todavía hay algo de sombra dramática debajo de su barbilla, pero su pecho permanece correctamente expuesto."
Taylor admite que puede ser un poco perfeccionista cuando se trata del retoque final, pero también cree que es importante que la piel parezca piel. "No me importa ver un poco de protuberancia y los diferentes aspectos de la piel de una persona, porque añade realismo y dinamismo a la forma de la persona", dice. "Por eso intenté conservar parte de esa textura en la piel de Grace. Disparé a un diafragma moderadamente alto con el objetivo macro de 90 mm, porque quería que se viera esa textura. Las texturas que pude conseguir con ella dieron lugar a un retoque rápido y sencillo, en el que simplemente tuve que difuminar un poco los colores y arreglar pequeñas imperfecciones."
Taylor llevaba tiempo queriendo experimentar con exposiciones largas, y ésta fue la primera sesión editorial en la que tuvo la oportunidad de hacerlo. "Algunas de las imágenes que se ven aquí las tomé entre medio segundo y un tercio de segundo", explica. "Le dije a Grace que empezara a moverse cuando pulsara el disparador y que dejara de hacerlo cuando se abriera el obturador. Así es como pude conseguir todo ese glorioso movimiento de la sombra de ojos de pan de oro y los pendientes dorados, pero manteniendo la textura de su piel. Me gustó mucho cómo salieron esas imágenes. No sé cuándo volveré a utilizar este efecto, pero seguro que lo haré".
70-200mm (150mm), F/13, 0.5 seg., ISO 100
70-200mm (160mm), F/13, 0.5 seg., ISO 100
Para ver más obras de Taylor Brumfield, visite https://taylorbphotographie.format.com/about-me o echa un vistazo a su Instagram.