Para os fotógrafos que estão experimentando um trabalho floral macro como esse pela primeira vez, meu maior conselho é prestar muita atenção à iluminação. Em ambientes internos, é possível controlar todas as variáveis, o que é ótimo para esse tipo de trabalho. Ao ar livre, entretanto, a iluminação se torna mais complicada, portanto, trazer uma fonte de luz extra para preenchimento ou um refletor pode fazer uma grande diferença.

Poder do retrato

Quando estou fotografando retratos, procuro não seguir tendências ou exagerar no estilo das minhas imagens. Prefiro uma abordagem naturalista e destacar o ambiente em que estou fotografando para contar uma história mais completa. Esse é um dos motivos pelos quais a Tamron 90 mm F2.8 funciona tão bem em meus retratos - ela me oferece nitidez com distorção mínima, além de permitir que eu inclua apenas o suficiente do plano de fundo para dar contexto. A distância focal também é muito confortável para mim, pois normalmente fotografo retratos com uma objetiva de 85 mm. A troca para a 90 mm foi fácil, mas ainda assim me deu uma nova perspectiva.

Para essa foto em particular, fotografei meu irmão, que é violoncelista, perto do Rio Los Angeles ao pôr do sol. Por volta da hora dourada, a luz reflete no concreto de uma forma muito quente. Achei que seria o cenário perfeito para um retrato natural e descontraído.

Como meu irmão se sente muito à vontade na frente de uma câmera, a sessão fluiu facilmente, mas quando trabalho com pessoas que não estão acostumadas a serem fotografadas, faço questão de conversar com elas enquanto fotografo e incentivá-las a mexer um pouco o corpo para se soltarem. Uma dica que sempre compartilho é focar na postura. Quando as pessoas estão inseguras, elas tendem a se curvar ou a puxar os ombros para dentro. Peço que levantem ligeiramente o peito e ergam um pouco o queixo. Esse simples ajuste faz uma enorme diferença na forma como uma pessoa parece confiante e aberta na câmera.