Arquitetura abstrata

Por Jenn Gidman
Imagens de Greg Piazza

 

Ao ver pela primeira vez uma das fotos de arquitetura de Greg Piazza, não se surpreenda se a confundir com uma pintura. "Muitas pessoas confundem", diz o fotógrafo da região de Dallas, cujas pinturas abstratas são inspiradas em muitas das fotografias arquitetônicas que ele tira. "Estou interessado em arquitetura e nas emoções que ela pode proporcionar. Gosto de examinar cada linha e ângulo e como as mudanças na luz e nas sombras os afetam ao longo do tempo."

Como esse tipo de imagem envolve passear pelas ruas da cidade para procurar objetos, com o mínimo de contato humano, Greg conseguiu manter sua criatividade fluindo durante a pandemia. "Tem sido maravilhoso sair de casa depois de um dia cheio de ligações para o Zoom", diz ele. "Iniciei um projeto intitulado 'Things Aren't as Smooth as They Seem' (As coisas não são tão suaves quanto parecem), no qual tenho me concentrado em reflexões e nas pequenas ondas que às vezes aparecem nessas reflexões, como uma representação do que está acontecendo no mundo atualmente. Fora isso, continuo com meu foco habitual em fotos arquitetônicas de alto contraste, com ênfase em cores, formas e padrões."

Para seu trabalho mais recente, Greg está usando o Tamron SP 150-600 mm VC G2 que lhe oferece a versatilidade de distância focal, a nitidez e a vibração de que ele precisa para criar abstratos atraentes. "Essa lente produz uma renderização de cores incrível, o que é importante para o tipo de trabalho que estou fazendo", diz ele. "E como tiro todas as fotos com a câmera na mão, o recurso de compensação de vibração dessa lente é fundamental: ele ajuda a reduzir ao mínimo o desfoque causado pela trepidação da câmera, garantindo que minhas fotos estejam sempre nítidas."

Continue lendo para obter uma breve explicação do que atraiu a atenção de Greg para cada uma das fotos apresentadas aqui, incluindo o que inspirou os nomes de muitas delas.

150-600 mm (150 mm), F/5, 1/1250 seg., ISO 400

Esta foto foi tirada na Universidade de Arte e Design de Santa Fé. O desafio dessa foto foi garantir que eu conseguisse capturar aquela peça menor, azul-clara, no canto superior direito, que acrescenta alguma profundidade à imagem; caso contrário, a foto teria ficado bastante plana. Consegui obter a imagem exatamente como eu queria, de onde eu estava, fotografando em 150 mm.

150-600 mm (600 mm), F/13, 1/80 seg., ISO 1600

Esta foto foi tirada aqui em Dallas, não muito longe de minha casa. O sol estava se pondo, o que me deu aquele brilho mais quente no painel à esquerda com o reflexo. Em vez de tirar uma foto dessa cena da rua, tive que subir até o topo de um estacionamento próximo para obter a perspectiva correta e mostrar os dois painéis contrastantes da maneira que eu queria. Eu estava a cerca de duas quadras de distância, então usei o alcance total da lente e tirei a foto em 600 mm.

150-600 mm (150 mm), F/10, 1/640 seg., ISO 400

Esta está de volta à universidade em Santa Fé. Eu queria mostrar a relação dos diferentes edifícios entre si. À primeira vista, essas estruturas parecem estar todas conectadas, mas na verdade estão bem distantes umas das outras: O edifício com a linha vertical no centro fica na frente do campus, enquanto o edifício nos fundos fica à distância. Gosto de criar imagens que mostram uma perspectiva alterada que difere da realidade.

150-600 mm (500 mm), F/10, 1/25 seg., ISO 100

Minha esposa e eu estivemos no centro de Denver por alguns dias, o que me deu uma cidade totalmente nova para explorar. Eu não tinha certeza do que encontraria, mas vi essa cena quando estávamos voltando para o hotel em uma tarde. O que mais me chamou a atenção foi a faixa de branco ao lado das linhas verticais amarelas. As sombras também criaram algumas formas e contrastes interessantes - o conceito de luz versus escuridão sempre me atrai.

150-600 mm (150 mm), F/9, 1/400 seg., ISO 400

Comecei a criar arte quando meu irmão morreu. Desde então, trabalhei em um projeto com uma série de fotos em que parece que você está se aproximando de uma porta e, do outro lado, há luz e escuridão, como mencionei na imagem anterior. Essa cena na universidade parecia perfeita para se encaixar nesse tema, que na verdade parece se infiltrar em grande parte do meu trabalho.

150-600 mm (150 mm), F/10, 1/50 seg., ISO 100

A geometria presente nessa imagem realmente chamou minha atenção. Ela realmente parece uma pintura abstrata. A sombra do prédio me deu a profundidade que eu estava procurando incorporar à foto.

150-600 mm (240 mm), F/8, 1/30 seg., ISO 100

Minha esposa e eu estávamos andando por aí, verificando diferentes edifícios, quando vimos este hotel. Adorei as linhas cinzas, bem como a estrutura de grade, o amarelo oposto ao branco e o reflexo. Mais uma vez, as pessoas me disseram que, quando viram essa foto pela primeira vez, acharam que era uma pintura. Acho que isso mostra os detalhes que essa lente é capaz de fazer.

Para ver mais do trabalho de Greg Piazza, acesse www.gallery7nine.com.