Conseils pour la photographie des vagues afin de capturer la beauté et la puissance de l'océan

Je suis peut-être partial, mais je pense que la photographie des océans, en particulier la photographie des vagues, est le genre de photographie le plus méditatif et le plus beau. Chaque vague est différente - les couleurs, la saturation et la forme de chaque vague sont uniques. Ce qui rend la photographie de vagues, eh bien, amusante.

La photographie de vagues est une forme de photographie des océans qui va de la photographie de surf et des portraits de vagues à la photographie de paysages marins côtiers.

La plupart de mes photos de vagues préférées sont le fruit d'un ralentissement, de l'observation de l'océan et de l'attente du moment où la lumière, la forme et le mouvement s'unissent. Ces conseils pour la photographie de vagues sont basés sur sept années d'expérience de la photographie de vagues sur 11 océans et mers différents.

Dans cet article, je vais donc vous apprendre à photographier les vagues en me basant sur les leçons que j'ai apprises après des années de prises de vue le long des côtes du monde entier.

Par le contributeur invité Dalton Johnson

Ce que vous apprendrez dans cet article :

• Le matériel nécessaire pour photographier les vagues
• La différence entre photographier des vagues de surf et des paysages marins
• Faire apparaître les vagues différemment avec une vitesse d'obturation plus lente
• Photographie des vagues dans l'eau ou à partir de la terre
• Qu'est-ce qui fait une bonne photo de vague ?

Qu'est-ce que la photographie à vagues ?

La photographie de vagues est l'art de capturer le mouvement, la puissance et la texture des vagues de l'océan à travers l'objectif d'un appareil photo. Il peut s'agir de photos d'action nettes de vagues déferlantes, de longues expositions oniriques de vagues côtières ou de photos de surf montrant des riders à l'intérieur d'un tonneau.

Que vous preniez des photos depuis la plage ou dans l'eau, la photographie de vagues est une question de timing, de lumière et de narration.

CONSEIL 1 : Le matériel photo dont vous avez besoin

Si vous êtes un photographe de vagues débutant, gardez votre équipement simple : un ou deux objectifs, un appareil photo, un trépied et un caisson de protection contre l'eau. Si vous avez trop de matériel, vous passerez plus de temps à le manipuler qu'à utiliser votre appareil photo.

Voici mes suggestions pour un photographe océanique débutant intéressé par la photographie de surf ou de paysages marins. La photographie sous-marine nécessite une liste de matériel différente.

Liste de contrôle de votre matériel de photographie de vagues

De la terre :

• Long téléobjectif comme le Tamron 70-180mm F/2.8 Di III VC G2 ou Tamron 150-500m F/5-6.7 Di III VC VXD pour les portraits de vagues
• Objectif grand angle comme le Tamron 16-30m F/2.8 Di III VXD G2 pour les paysages marins
• Trépied

Dans l'eau :

• Objectif ultra grand-angle ; comme le Tamron 16-30mm F/2.8 Di III VXD G2
• Filtre à densité neutre ou polariseur circulaire
• Boîtier étanche pour votre appareil photo et votre objectif

À mon avis, le meilleur objectif pour la photographie de vagues est le Tamron 16-30 mm. Di III VXD G2.

Une fois que vous avez ce matériel, prenez des photos et photographiez beaucoup. Quand je dis beaucoup, je veux dire qu'il faut prendre des centaines d'images à chaque fois que vous sortez. Jouez, faites des erreurs et apprenez ce que vous aimez et ce que vous n'aimez pas. Puisque vous photographiez en numérique, il faut répéter les choses !

CONSEIL 2 : Photographier des vagues de surf ou des paysages marins

Il y a une grande différence entre photographier des vagues de surf et des paysages marins, mais je ne le savais pas au départ. En fait, je mets les deux disciplines de la photographie de vagues dans le même groupe, mais elles sont étonnamment différentes.

Voici la différence :

Les vagues de surf, c'est à peu près tout :

• Forme, comme des rampes ou des tonneaux
• Énergie et mouvement
• Le rêve de surfer sur la vague

Les vagues de surf n'ont pas besoin d'avoir un surfeur, mais la vague doit au moins avoir l'air de pouvoir être surfée. Cela signifie que les vagues doivent avoir la forme d'une rampe ou d'un tonneau, car le monde du surf rêve de surfer sur la vague que vous photographiez.

Les paysages marins, c'est à peu près tout :

• Littoral et atmosphère
• Lumière, ambiance et composition
• L'histoire d'un paysage plus vaste

Les paysages marins sont des photographies de la côte. Ces photographies de vagues côtières peuvent contenir des vagues de surf, mais ce n'est pas nécessaire. L'objectif des photographies de paysages marins est de mettre en valeur les paysages côtiers que beaucoup d'êtres humains aiment.

Conseils de composition pour la photographie de vagues

• Utiliser des éléments de premier plan pour donner de la profondeur aux paysages marins
• Laisser un espace négatif pour souligner l'échelle des vagues
• Observez comment les lignes de vague conduisent l'œil de l'observateur
• Chronométrez le cadre juste avant ou après le déferlement de la vague.

Bien que cette différence soit minime, l'intention derrière les images est radicalement différente. Ce qui n'a d'importance que lorsque vous commencez à partager votre travail pour vous aider à trouver un public qui appréciera votre photographie.

CONSEIL 3 : Réglages de l'appareil photo pour la photographie de vagues

Si vous vous demandez quels sont les meilleurs réglages de l'appareil photo pour la photographie de vagues, tout se résume à ce qui suit vitesse d'obturation.

La photographie de vagues se situe sur un spectre allant de la netteté à la douceur, qui est créé par la vitesse d'obturation.

Aide-mémoire sur les réglages de la photographie des vagues

• Arrêt sur image : 1/1250 sec ou plus rapide
• Flou artistique : 1/100-1/60 sec
• Exposition longue : 1 seconde ou plus avec un filtre ND
• ISO : Maintenir un niveau aussi bas que possible
• Ouverture : Ajuster l'exposition et la profondeur

Modes de prise de vue et conseils de mise au point pour la photographie de vagues

• Utilisez l'autofocus continu pour suivre les vagues et les surfeurs en mouvement.
• Activez le mode rafale pour capturer le moment exact où une vague déferle.
• La priorité à la vitesse d'obturation fonctionne bien pour les vagues qui changent rapidement.
• Passez en mode manuel pour des expositions cohérentes à l'heure de la lumière dorée.

À l'extrémité nette du spectre, vous utiliserez une vitesse d'obturation de 1/1250 ou plus. Oui, vous pouvez utiliser 1/800 pour obtenir une image nette, mais les vagues rapides resteront floues à cette vitesse.

De l'autre côté du spectre, le côté soyeux, vous ralentirez votre vitesse d'obturation jusqu'à 1/100 de seconde ou plus lentement. J'utilise souvent le 1/60 et le panoramique. Vous trouverez ci-dessus un exemple de photo de vague à vitesse d'obturation plus lente.

Le diaphragme et l'ISO n'ont pas autant d'importance, alors réglez-les en conséquence pour exposer correctement votre image.

Conseil de pro : Apportez un filtre à densité neutre afin de pouvoir utiliser des vitesses d'obturation plus lentes, même en plein jour.

CONSEIL 4 : Photographier les vagues depuis la terre ou dans l'eau

Le premier et le plus important facteur à prendre en compte est votre capacité à nager. Si vous n'êtes pas un bon nageur, ne photographiez pas dans l'eau. L'océan est un endroit dangereux et la photographie dans l'eau peut être très dangereuse !

Ceci étant dit, la plus grande différence entre la photographie en milieu aquatique et la photographie en milieu terrestre est liée à votre positionnement et à ce que vous pouvez capturer.

Il est préférable de photographier les vagues depuis la terre ferme :

• Lumière du lever et du coucher du soleil
• Expositions longues avec trépied
• Portraits de vagues en toute sécurité

Depuis la terre, photographier les vagues est très sûr et “facile”. Il suffit de s'approcher, d'installer un trépied et de prendre une photo.

Il est préférable de photographier les vagues dans l'eau :

• L'action du surf au plus près
• Perspectives du tonneau
• Lumière de midi à l'intérieur de la vague

La photographie dans l'eau est idéale pour la photographie de surf et les portraits de vagues. La photographie de vagues depuis l'eau est très proche et personnelle.

Conditions des vagues et de l'océan à surveiller

• L'éolien en mer contribue à l'assainissement de la forme des vagues
• Les marées montantes produisent souvent une meilleure forme de vague
• Les houles de tempête créent des vagues spectaculaires et déferlantes
• Les matins calmes sont idéaux pour photographier les vagues depuis la terre ferme.

Je n'aime pas beaucoup photographier depuis l'eau lorsque la lumière est faible, c'est-à-dire tôt le matin et tard le soir, car les images sont souvent boueuses. En revanche, les photos prises depuis la terre à ce moment-là sont magnifiques.

Ainsi, lorsque je suis en voyage pour photographier les vagues et le surf, je me concentre sur la photographie terrestre lorsque la lumière est faible et sur la photographie dans l'eau lorsque la lumière est forte.

CONSEIL 5 : Créer de bonnes photographies de vagues

Comme pour tout art, le terme “bon” est subjectif, mais il existe un dogme selon lequel une bonne photographie de vagues laisse le spectateur désireux de voir d'autres images. Pour créer des photographies que les gens voudront voir plus souvent, il faut tenir compte de votre capacité à raconter une histoire dans l'image :

• Créer une tension, La pointe de la vague, comme la pointe d'une vague qui s'écrase ou qui est sur le point de se briser.
• Créer un récit, un surfeur s'élançant sur une vague massive ou un surfeur sur le point de tomber
• Créer l'émerveillement, un paysage marin de rêve sous un magnifique lever ou coucher de soleil, ou dans la voie lactée

Si vous parvenez à créer ce sentiment de “vouloir en voir plus”, vous aurez créé une “bonne photo de vague”.”

Les meilleurs endroits pour photographier les vagues

Si vous cherchez les meilleurs endroits pour photographier les vagues, concentrez-vous sur les côtes où les vagues ont une forme, une texture et une forte lumière.

Voici quelques bons points de départ :

• Rivages rocheux avec vagues déferlantes
• Surf breaks comme Mavericks ou Santa Cruz
• Plages en Basse-Californie
• Falaises côtières à l'heure dorée
• Tout rivage après une houle de tempête

Tirer des vagues à lever ou coucher de soleil à l'heure dorée ajoute de la profondeur, de la couleur et de la texture, ce qui manque souvent à la lumière plate de midi.

Le meilleur endroit pour photographier les vagues est souvent celui où l'on peut revenir encore et encore.

Conclusion

Quel que soit votre niveau d'expérience, si vous souhaitez prendre des photos de vagues, vous devriez le faire. Cette forme d'art est magnifique et vous permet de découvrir la nature dans certains de ses aspects les plus exaltants.

Que ce soit dans l'eau ou sur terre, la photographie de vagues est amusante à créer et devrait vous laisser un sourire sur le visage après chaque séance.

La plupart des débutants ont du mal à trouver le bon moment et à faire preuve de patience, mais la photographie des vagues s'améliore rapidement grâce à la répétition et à l'observation.

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Les gens posent aussi des questions sur Wave Photography

Comment photographier les vagues depuis la plage ?

Pour photographier les vagues depuis la plage, utilisez un trépied et un téléobjectif ou un zoom moyen pour isoler les formes et les détails des vagues. La prise de vue depuis la terre ferme vous permet de travailler en toute sécurité tout en vous concentrant sur la synchronisation, la composition et la lumière, en particulier au lever ou au coucher du soleil, lorsque les vagues prennent plus de texture et de couleur.

Quels sont les meilleurs réglages de l'appareil photo pour la photographie de vagues ?

Les meilleurs réglages de l'appareil photo pour la photographie de vagues dépendent de l'effet recherché. Pour des vagues nettes et figées, utilisez une vitesse d'obturation rapide, de l'ordre de 1/1250 ou plus. Pour un flou de mouvement ou une eau soyeuse, ralentissez la vitesse d'obturation à 1/100 de seconde ou moins et réglez l'ouverture et la sensibilité ISO pour équilibrer l'exposition.

Quelle vitesse d'obturation dois-je utiliser pour des vagues déferlantes ?

Pour les vagues déferlantes avec beaucoup de puissance et d'embruns, une vitesse d'obturation de 1/1250 ou plus permet de figer les détails les plus fins. Les vitesses d'obturation plus lentes peuvent fonctionner si vous souhaitez obtenir des flous et des mouvements, mais les vagues qui se déplacent rapidement perdent de leur netteté en dessous d'environ 1/800.

Quel est le meilleur objectif pour la photographie de vagues ?

Le meilleur objectif pour la photographie de vagues dépend de l'endroit d'où vous prenez la photo. Les objectifs grand angle sont idéaux pour les paysages marins et la photographie dans l'eau, tandis que les téléobjectifs sont plus adaptés aux portraits de vagues et à la photographie de surf depuis la plage.

La photographie des vagues est-elle meilleure au lever ou au coucher du soleil ?

La photographie des vagues fonctionne aussi bien au lever qu'au coucher du soleil. La lumière du petit matin et de la fin de soirée ajoute de la profondeur, de la couleur et de la texture aux vagues, en particulier lorsque l'on prend des photos depuis la terre ferme. La lumière du milieu de journée est plus propice à la photographie de surf dans l'eau lorsque la lumière remplit la face de la vague.

Quelle est l'utilité d'un polariseur pour la photographie des vagues ?

Un polariseur circulaire permet de réduire les reflets à la surface de l'eau, ce qui permet de voir plus de texture et de couleur dans les vagues de l'océan. Il est particulièrement utile pour photographier les vagues depuis la terre ferme dans des conditions de forte luminosité.

Avez-vous besoin d'un boîtier étanche pour photographier les vagues ?

Un caisson étanche n'est nécessaire que si vous envisagez de photographier des vagues depuis l'eau. Pour la photographie de surf ou de vagues dans l'eau, un caisson protège votre appareil photo tout en vous permettant de photographier au plus près de l'action.

À propos de Dalton Johnson

Au cours des dix dernières années, Le travail créatif de Dalton l'a conduit sur tous les continents, au-delà du cercle arctique et en deçà du cercle polaire. Cercle antarctique. Ses voyages sont documentés dans une lettre d'information hebdomadaire gratuite intitulée UnBound, qui s'adresse aux personnes qui aiment l'aventure et la photographie et qui souhaitent lire de belles histoires tous les mercredis. Site web | Instagram